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Per L'arte
Ing. Jean, A. Mezel, História surrealistické malby, Parigi, 1959; Fortini F., Movimento surrealista, Milano, 1960; J. Marcel, História surrealistické malby, Parigi, 1960; Ing. Brion, fantastické umenie, Parigi, 1961; A. Breton, opierajú sa o surrealizmus, Parigi, 1962; P. Waldberg, surrealizmu, Ginevra, 1962; J. Pierre, surrealizmu, Losanna, 1965; R. Passeron, História surrealistické malby, Parigi, 1968; W. S. rubín, Dada, surrealizmu a ich dedicstvo, New York, 1968; J. Corti, slovník abstraktné nadrealistov, Parigi, 1969; S. ekvivalent Alexandrijskej, slovník, surrealistické malby, Parigi, 1973; P. Waldberg, domy Hypnos, Parigi, 1976; A. Breton, rozhovory, Rím, 1991.
Per Il Cinema
A. Kyrou, v kine, Parigi, 1953; Manvell R. (a cura di), ktoré Nascita del Cinema, Milano, 1961; P. Tyler, podzemné Film - kritické dejiny, New York, 1969; G. Rondolino (a cura di), occhio tagliato - documenti del Cinema dadaista e surrealista, Turín, 1972; A. Schwarz, surrealisti, Milano, 1989.
Biografia
Poeta statunitense (Hailey, Idaho, 1885-Venezia 1972). È tra i rappresentanti maggiori dell'avanguardia storica del Novecento, che sia incarnò nella sua Opera di Poeta sia nella sua Opera di critico e scopritore di talenti. Giunto v Italia nel 1908, ak stabilì poi a Londra e v seguito a Parigi, ritornando v Italia (zmluva z Rapalla) dal 1924. Per la sua adesione al fascismo, motivata da pomýlenej teorie politicko-economiche espresse v vari Saggi, e za to žalovat trasmissioni da rádio Rómov durante la Guerra fu accusato di tradimento rinchiuso e nel 1945 v Campo Concentramento presso dosky pise autorità americane, e quindi internato v Ospedale psichiatrico negli Stati Uniti, wave evitargli, proceso e umožní porovnávanie štatistík condanna bol mrtvy. Dimesso nel 1958, ritornò v Italia dove visse fino alla mrtvy.
Opere
Formatosi su Dante Gli stilnovisti e i provenzali, klávesovým skratkám programu dalla raccolta di Saggi duchu romantiky (1910; lo spirito romanzo) e dalleovou žalovat libere versioni Di Cavalcanti, confusamente imbevuto di výtvarnú kultúru europea, nella poesia giovanile vystriedat tendenze fra musicali e preraffaellite, aneliti alla concisione Classica e desiderio di consistenza ridare e "durezza" Alla poesia compromessa sdolcinature tardoromantiche dosky. Seguace scopritore e di T. E. Hulme, POI na breve tempo Segretario di W. B. Yeats, nel elaborò 1912-13 e lanciò I Principi della poetica imagista, da cui ak staccò kvázi subito za dar Vita, assieme, W. Lewis H. Gaudier-Brzeska e altri, Al vorticismo, che sostituiva alla fissità dell'immagine na Immagine v vorticoso Movimento, e che v Tal senso Ebbe punti di contatto Col futurismo italiano. Contemporanea è scoperta, grazie agli appunti di E. Fenollosa da mu Editi, dell'ideogramma cinese sa umožní porovnávanie štatistík stredne mineralizovanou di poesia scoperta, che gli aprì via alla poesia Maggiore. Alla Raccolta francúzska žlt (1915) pri štúdiu dei c. giapponesi (1916) seguiva nel 1920, poemetto Viktora Selwyn Mauberley, che rappresenta, vrcholí della poesia giovanile di # e a tipico esempio di quella sincopata "forma", basata sullo staccato e sulla giustapposizione, che avrebbe Eliot applicato alla sua terra desolata proprio v seguito alla sollecitazione poundiana. Già da qualche anno libra aveva cominciato sa stesura della sua opera Maggiore, Cantos quei che v pôvode aspirare dovevano al dantesco císlo di Cento e a cui Egli avrebbe dedicato tutta la vita, creando una Thomas Ritson získal poetica brilantné e farraginosa, ispirata e confusa. Basati principio sul omerico della discesa agli inferi e sul principio ovidiano della Metamorfosi, Cantos vogliono essere a Compendio della histórie prírodných vied e della civiltà Contemporanea, spaziando da METR greci, provenzali METR, strukoviny motivo Americano sa quello confuciano. To Relativizzando tempo per cui tutte le esperienze sono contemporanee, e mescolando lingue Stili e alternatívy (compresi gli ideogrammi cinesi), Essi inseguono v una Panoramica storica, Mitologica, letteraria e autobiografica franta e sconnessa sa incarnazioni del mostro dell'Usura, visto da libra pochádza, principio negativo che prerušit, flusso životne dôležitá. V progressione dei Cantos (16 nel 1925, 27 nel 1928, 30 nel 1933, 41 nel 1934, 50 nel 1937, 71 nel 1940) vyvrcholil anche nei poeticamente Pisan Cantos (1948), ispirati alla prigionia del Poeta e Alla scoperta del dolore: sorta una di purgatorio, cui seguono barlumi di paradiso intravisto nella sezione Rock-Drill: 85-95 (1956), služobníci, 96-109 (1959) E NIS frammenti pubblicati nel 1970. Sono forse opery ambiziosa più del Novecento americano, coacervo di brillanti intuizioni confusioni e politiche di momenti di altissima poesia e oscurità incomprensibili, anche per sa ECCESSO DI plurilinguismo. V quegli anni stessi libra proseguiva sa SUA Opera di critico (ABC cítanie e je nová, del 1934, Sprievodca Kulchur, 1938; i literárnych esejí raccolti da Eliot nel 1954), di traduttore estremamente libero môj acutissimo nel cogliere i valori poetici (Konfucius, 1947; klasické KNIŽNÉ NOVINKY LIC Róbert Letz, 1954; Preklad, 1954) e di saggista politicko-economico. E radikálne innovatore prichádzajú teorico e Poeta, Mentor di T. S. Eliot e di Joyce, con žalovat dottrine politiche oscurò na ŠÚV stessa visione Poetica. Sa poesia del Novecento gli deve moltissimo sul piano del linguaggio e delle poetiche; dibattuta ancor oggi è qualità della sua riuscita.
Je Vita e premium opere
Scrittore e drammaturgo tedesca (Augusta 1898-Berlino, 1956). Appassionato dei sidui spettacoli Popolari di Burattini cantastorie e della sua Città e assiduo frequentatore di vinárni, dove ak esibì più tardi con testi e musiche vlastníka, ak mischiò nel 1917 alla anarchica di Monaco, abbandonando gli studi di Medicina. Nel 1918 prestò servizio militare infermiere prichádzajú v Lazzaretto e nel 1919 divenne membro attivo di sovietskym operaio v seno alla Repubblica Comunista bavarese. Nello stesso anno, Monako, terminò ho suo primo dramma, knihe, v cui esplode "mito baalico" vitalistico, dionisiaco divenuto, poi, seppure meno vistosamente, componente di una serie di personaggi brechtiani, IVI compreso Galilei. Ancora nel 1919 Brecht scrisse s úchvatnou ispirata alla rivoluzione monacense, e poi insignita del Premio Kleist (1922), Trommeln in der Nacht (Tamburi nella notte), cui je agitava già il tema della manipolazione umožní porovnávanie štatistík dell'uomo je Opera di sociálnej sistema-politicko-morálneho e v cui usava per la prima volta scritte didascaliche dissacranti su striscioni, intese a scuotere il súvisí dalla sua tradizionale passività. Nel 1922 Brecht ak recò per la prima volta sa Berlino. Nello stesso anno sposò Marianne J. Zoff e dalla loro Unione nacque La Figlia poznámka v Arte sa Hanne Hiob. Nel 1924 Pán Reinhardt lo chiamò al Deutsches Theater di Berlino, e questa Città Brecht ak stabilì, stringendo amicizia Col Gruppo dadaista e con sa attrice Helene Weigel, da mu sposata nel 1928 e dalla quale Ebbe kvôli Figli. Intanto Lavorava má Mann ist Mann (uomo è uomo) ambientato do koloniálnej Indie alla Kipling, dove ak compiva celkový manipolazione alienazione e di a povero scaricatore smarritosi nella società capitalistica. B. Ak impegnò nello studio del marxismo PER TUTTO IL decennio 1926-36. Intanto, nel 1927, pubblicava sa sua prima raccolta di versi, Hauspostille (Libro di devozioni domestiche) feroce paródia delle devozioni apprese Madre dalla Chiesa Cattolica, e collaborava con E. Piscator alla messinscena di Abenteuer, braven Soldaten Schweyk (Buon soldato Švejka) tratto strukoviny celebre romanzo del CECO Jaroslav Hasek. Môj fu, 1928 má consacrare Brecht uno dei maggiori Geni teatrali Del Secolo: è, Trionfo, znižo Schiffbauerdamm di Berlino, della Dreigroschenoper (opera Da Tre soldi). To epico Teatro di Brecht rivela, žalovat ascendenze anti-aristoteliche, i suoi legami Col mistero medievale, Plukovník Teatro elisabettiano, con gli Spagnoli del Siglo de Oro, con cinesi giapponesi e, e quindi na ŠÚV rottura Col Teatro naturalistico sia sia impressionistico fondati, entrambi sull'Einfühlung, empatia emotiva e irrazionale fra scéna e Platea, facoltà z immedesimarsi dello Spettatore nello Stato Animo dell'attore, e sull'identificarsi dell'attore Col personaggio, con, duplice effetto di vytvorí nový záznam vložením dátumu o a Mondo irreale o to illusione di realtà e comunque, di consolidare La coscienza dell'immutabilità della condizione Umana, caposaldo, questo, del conservatorismo Borghese. Ak assistere deve, uno spettacolo non immersi nella "penombra narcotica" della Sala, ma príde, ak assisterebbe má Incontro Sportivo, cioè e con competenza e con Passione; attore non DEVE "interpretare" môj "riferire" personaggio, così come Chi ha assistito má Stradale incident può riferirne majú sopraggiunti che sono nie všetky Oscuro. Nestupnovala, Climax, catastrofe e aristotelica catarsi sono sostituiti da una serie di sciolta scény, montaggio narrativo inframmezzato di piesne e di mimate strana (velký importanza attribuiva Brecht, sul modello del Teatro východnej Európy, Al gesto, che devono produrre""effetto di straniamento" (Verfremdungseffekt), Ossia a Brusco cambiamento di bude e Tóno, wave evitare na empatiu. Scopo di Brecht è mostrare znižo spettatore, attraverso a fatto immaginario (O anche desunto da autori precedenti), una situazione Reale štiepený negativa (fondo sempre sa disumanità del capitalismo), che abbiamo sa obbligo di analizzare trasponendola v Termini dialettici, razionali, per poi mutarla: Il Piacere del Teatro appunto è o voluttà del capire l'esercizio della Ragione critica alla ricerca di soluzioni. Il Primo creativo periodo di Brecht ak conclure con Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny (1929; Ascesa caduta e della città di Mahagonny), histórie prírodných vied di una giungla asfaltových capitalistica sui peccati cui non può più abbattersi, giudizio universale, pristáli Mahagonny è già sa inferno. V Musica è di K. spojenia zistíme, Plukovník quale Brecht iniziato aveva una collaborazione feconda che continuò fino al 1933 anche quando spojenia zistíme, že avvento del nazismo, dovette scegliere sa esilio. Nello stesso 1929, Dopo a decennio di più ribellione genericamente anarchico-antiborghese di espressionistica matrix, Brecht inizia una serie di drammi propriamente didattici, di Stretta osservanza marxista: v'è tuttavia Chi scorge v nom figlio dell'espressionismo anche nelle opere staršie, V'è Chi nega to appartenenza di Brecht al Movimento e constatando v nom assenza, ogni propensione metafisica, religiosa e irrazionalistica, lo telefonického sulla Linea dei grandi "cinici", Büchner, Heine, Wedekind, Morgensternu.
I drammi didattici
I drammi didattici (Lehrstücke) strutturati su una dialettica semplice e martellante, sono vere e cenným papierom vedeným Lezioni di marxismo za súvisí e attori. To più valido e poeticamente riuscito tra questi è Die Heilige Johanna der Schlachthöfe (1929-31; Santa Giovanna dei Macelli, ambientato nella Chicago degli anni della recessione simile alla Londra della Dreigroschenoper: gangstri-magnati della Carne parlano NIS metri di Schiller, Gli operai, prosa, e Giovanna tmavé, zápalisto membro dell'Esercito della Salvezza, tentando una mediazione, aby neprišli o Fede zároven vystupuje v Dio e ak fa rivoluzionaria, MA uccisa durante una Rivolta, sarà "INTEGRATA" dal sistema che proclamerà Santa. Nel 1932 lavorò Brecht alla sceneggiatura del film di S. DudowKuhle Wampe(dal nome di a quartiere di Berlino) e trasfuse, romanzo sa madredi Gorkij, Die Mutter, che RESTA GROUP s.r.o.uno dei più limpidi esempi di Teatro epico. V Anno dopo, pubblicati a Parigi Gedichte Lieder, Chöre (Poesie, Canti, CORI, Brecht prese Via dell'esilio. I nazisti bruciarono žalovat opere nel rogo davanti'Opera di Berlino. V emigrazione portò dapprima Brecht, Praga, Vieden, Zurigo, POI, Corona (Lugano) e tak stáva zrozumitelným a konzistentným v Danimarca. Nel 1935 incominciò Furcht und Elend, Dritten Reichs (Terrore miseria e del Terzo Reich) lavoro artisticamente poco Felice che rinfaccia al systém gli orrori delle persecuzioni. Dopo a viaggio má Mosca nello stesso anno, durante, quale Venne má diretto contatto con sa formalistiche teorie di Šklovskij, Brecht diede una nuova serie di capolavori. In Der gute Mensch von Sezuan (anima buona di Seciuan) Ak affaccia, nel pessimismo celkom radikálne e rifiuto di ogni religiosità, imperativo dell'schéma reciproco fra i miseri, misto di solidarietà di, di Misericordia e bisogna Elementare di Calore che chiama Brecht Freundlichkeit e cui dedicava, giovanissimo, famosa poesia von der Freundlichkeit der Welt (della gentilezza del Mondo). Rozprávka bisogna essere di Buoni, negativo oggi v rivoluzionario, potrà essere positivo e solo soddisfatto Domani, nella società senza classi e senza sfruttamento. Nel 1938-39 Brecht attese alla prima stesura di Leben v Galilei (Vita di Galilei) che si rivolge al problema dei rapporti fra scoperte scientifiche e loro sociálne applicazione e politica, e nel 1939 riprese, Mutter Courage und vete Kinder (Madre coraggio e i suoi Figli) il tema dell'assurdità della lotta dell'Oppresso contro gli altri oppressi anziché contro sa oppressore comune. Trasferitosi, Svezia, Brecht scrisse a dramma-proceso contro ho militarismo, Das Verhör z Lukullus (processo di Lukullus), mentre a Londra uscivano gli Svendborger Gedichte (Poesie di Svendborg, composti eng, 1933 e, 1939. Nel 1940 Brecht passò dalla Svezia vo Finlandia, ktorý da racconto della scrittrice finlandese H. Wuolijoki trasse "dramma Popolare" Herr Puntila und v Knechta Matti (Pán Puntila e suo servo Matti), histórie prírodných vied di tažkej rapporto fra a scaltro autista e suo padrone. Ancora vo Finlandia Brecht scrisse Der Aufstieg Aufhaltsame, Arturo Ui (contenibile ascesa di Arturo Ui), Dove parodiando Goethe e Shakespeare Narra na pracovisko di una Banda di gangster i nazisti) NIS ortofrutticoli mercati di Chicago, e subito dopo i frammenti v Prosa Flüchtlingsgespräche (Dialoghi di profughi). Nel 1941 Brecht lasciò Finlandia e attraverso l'Unione Sovietica raggiunse gli Stati Uniti stabilendosi v Hollywoode. Co Brecht, lavorò che anche come sceneggiatore cinematografico, riprese v Schweyk im zweiten Weltkrieg (Schweyk nella seconda Guerra sveta) figura del soldato advokáta Saggia e ingenuo di Haå zóna optimálneho posluchu - ek, che passa incolume fra e carnefici Spie e davanti a Stalingrado ha a fantasmagorico dialogo con Hitlerom. Nuovo capolavoro è der kaukasische Kreidekreis (Cerchio di gesso del Caucaso), scritto eng, 1944 e, 1945 e poi trionfalmente rappresentato strukoviny Berliner Ensemble znižo Schiffbauerdamm, con do Regia dello stesso Brechta: ktoré uno degli insegnamenti di Brecht, dichiarato nemico dell'eroismo individuale: piegarsi per non spezzarsi, cistý degradarsi di salvarsi za avvenire v cui ho sopraffatto sarà ho sopraffattore o meglio non più avverrà alcuna sopraffazione.
Per L'arte
Ing. Jean, A. Mezel, História surrealistické malby, Parigi, 1959; Fortini F., Movimento surrealista, Milano, 1960; J. Marcel, História surrealistické malby, Parigi, 1960; Ing. Brion, fantastické umenie, Parigi, 1961; A. Breton, opierajú sa o surrealizmus, Parigi, 1962; P. Waldberg, surrealizmu, Ginevra, 1962; J. Pierre, surrealizmu, Losanna, 1965; R. Passeron, História surrealistické malby, Parigi, 1968; W. S. rubín, Dada, surrealizmu a ich dedicstvo, New York, 1968; J. Corti, slovník abstraktné nadrealistov, Parigi, 1969; S. ekvivalent Alexandrijskej, slovník, surrealistické malby, Parigi, 1973; P. Waldberg, domy Hypnos, Parigi, 1976; A. Breton, rozhovory, Rím, 1991.
Per Il Cinema
A. Kyrou, v kine, Parigi, 1953; Manvell R. (a cura di), ktoré Nascita del Cinema, Milano, 1961; P. Tyler, podzemné Film - kritické dejiny, New York, 1969; G. Rondolino (a cura di), occhio tagliato - documenti del Cinema dadaista e surrealista, Turín, 1972; A. Schwarz, surrealisti, Milano, 1989.
Biografia
Poeta statunitense (Hailey, Idaho, 1885-Venezia 1972). È tra i rappresentanti maggiori dell'avanguardia storica del Novecento, che sia incarnò nella sua Opera di Poeta sia nella sua Opera di critico e scopritore di talenti. Giunto v Italia nel 1908, ak stabilì poi a Londra e v seguito a Parigi, ritornando v Italia (zmluva z Rapalla) dal 1924. Per la sua adesione al fascismo, motivata da pomýlenej teorie politicko-economiche espresse v vari Saggi, e za to žalovat trasmissioni da rádio Rómov durante la Guerra fu accusato di tradimento rinchiuso e nel 1945 v Campo Concentramento presso dosky pise autorità americane, e quindi internato v Ospedale psichiatrico negli Stati Uniti, wave evitargli, proceso e umožní porovnávanie štatistík condanna bol mrtvy. Dimesso nel 1958, ritornò v Italia dove visse fino alla mrtvy.
Opere
Formatosi su Dante Gli stilnovisti e i provenzali, klávesovým skratkám programu dalla raccolta di Saggi duchu romantiky (1910; lo spirito romanzo) e dalleovou žalovat libere versioni Di Cavalcanti, confusamente imbevuto di výtvarnú kultúru europea, nella poesia giovanile vystriedat tendenze fra musicali e preraffaellite, aneliti alla concisione Classica e desiderio di consistenza ridare e "durezza" Alla poesia compromessa sdolcinature tardoromantiche dosky. Seguace scopritore e di T. E. Hulme, POI na breve tempo Segretario di W. B. Yeats, nel elaborò 1912-13 e lanciò I Principi della poetica imagista, da cui ak staccò kvázi subito za dar Vita, assieme, W. Lewis H. Gaudier-Brzeska e altri, Al vorticismo, che sostituiva alla fissità dell'immagine na Immagine v vorticoso Movimento, e che v Tal senso Ebbe punti di contatto Col futurismo italiano. Contemporanea è scoperta, grazie agli appunti di E. Fenollosa da mu Editi, dell'ideogramma cinese sa umožní porovnávanie štatistík stredne mineralizovanou di poesia scoperta, che gli aprì via alla poesia Maggiore. Alla Raccolta francúzska žlt (1915) pri štúdiu dei c. giapponesi (1916) seguiva nel 1920, poemetto Viktora Selwyn Mauberley, che rappresenta, vrcholí della poesia giovanile di # e a tipico esempio di quella sincopata "forma", basata sullo staccato e sulla giustapposizione, che avrebbe Eliot applicato alla sua terra desolata proprio v seguito alla sollecitazione poundiana. Già da qualche anno libra aveva cominciato sa stesura della sua opera Maggiore, Cantos quei che v pôvode aspirare dovevano al dantesco císlo di Cento e a cui Egli avrebbe dedicato tutta la vita, creando una Thomas Ritson získal poetica brilantné e farraginosa, ispirata e confusa. Basati principio sul omerico della discesa agli inferi e sul principio ovidiano della Metamorfosi, Cantos vogliono essere a Compendio della histórie prírodných vied e della civiltà Contemporanea, spaziando da METR greci, provenzali METR, strukoviny motivo Americano sa quello confuciano. To Relativizzando tempo per cui tutte le esperienze sono contemporanee, e mescolando lingue Stili e alternatívy (compresi gli ideogrammi cinesi), Essi inseguono v una Panoramica storica, Mitologica, letteraria e autobiografica franta e sconnessa sa incarnazioni del mostro dell'Usura, visto da libra pochádza, principio negativo che prerušit, flusso životne dôležitá. V progressione dei Cantos (16 nel 1925, 27 nel 1928, 30 nel 1933, 41 nel 1934, 50 nel 1937, 71 nel 1940) vyvrcholil anche nei poeticamente Pisan Cantos (1948), ispirati alla prigionia del Poeta e Alla scoperta del dolore: sorta una di purgatorio, cui seguono barlumi di paradiso intravisto nella sezione Rock-Drill: 85-95 (1956), služobníci, 96-109 (1959) E NIS frammenti pubblicati nel 1970. Sono forse opery ambiziosa più del Novecento americano, coacervo di brillanti intuizioni confusioni e politiche di momenti di altissima poesia e oscurità incomprensibili, anche per sa ECCESSO DI plurilinguismo. V quegli anni stessi libra proseguiva sa SUA Opera di critico (ABC cítanie e je nová, del 1934, Sprievodca Kulchur, 1938; i literárnych esejí raccolti da Eliot nel 1954), di traduttore estremamente libero môj acutissimo nel cogliere i valori poetici (Konfucius, 1947; klasické KNIŽNÉ NOVINKY LIC Róbert Letz, 1954; Preklad, 1954) e di saggista politicko-economico. E radikálne innovatore prichádzajú teorico e Poeta, Mentor di T. S. Eliot e di Joyce, con žalovat dottrine politiche oscurò na ŠÚV stessa visione Poetica. Sa poesia del Novecento gli deve moltissimo sul piano del linguaggio e delle poetiche; dibattuta ancor oggi è qualità della sua riuscita.
Je Vita e premium opere
Scrittore e drammaturgo tedesca (Augusta 1898-Berlino, 1956). Appassionato dei sidui spettacoli Popolari di Burattini cantastorie e della sua Città e assiduo frequentatore di vinárni, dove ak esibì più tardi con testi e musiche vlastníka, ak mischiò nel 1917 alla anarchica di Monaco, abbandonando gli studi di Medicina. Nel 1918 prestò servizio militare infermiere prichádzajú v Lazzaretto e nel 1919 divenne membro attivo di sovietskym operaio v seno alla Repubblica Comunista bavarese. Nello stesso anno, Monako, terminò ho suo primo dramma, knihe, v cui esplode "mito baalico" vitalistico, dionisiaco divenuto, poi, seppure meno vistosamente, componente di una serie di personaggi brechtiani, IVI compreso Galilei. Ancora nel 1919 Brecht scrisse s úchvatnou ispirata alla rivoluzione monacense, e poi insignita del Premio Kleist (1922), Trommeln in der Nacht (Tamburi nella notte), cui je agitava già il tema della manipolazione umožní porovnávanie štatistík dell'uomo je Opera di sociálnej sistema-politicko-morálneho e v cui usava per la prima volta scritte didascaliche dissacranti su striscioni, intese a scuotere il súvisí dalla sua tradizionale passività. Nel 1922 Brecht ak recò per la prima volta sa Berlino. Nello stesso anno sposò Marianne J. Zoff e dalla loro Unione nacque La Figlia poznámka v Arte sa Hanne Hiob. Nel 1924 Pán Reinhardt lo chiamò al Deutsches Theater di Berlino, e questa Città Brecht ak stabilì, stringendo amicizia Col Gruppo dadaista e con sa attrice Helene Weigel, da mu sposata nel 1928 e dalla quale Ebbe kvôli Figli. Intanto Lavorava má Mann ist Mann (uomo è uomo) ambientato do koloniálnej Indie alla Kipling, dove ak compiva celkový manipolazione alienazione e di a povero scaricatore smarritosi nella società capitalistica. B. Ak impegnò nello studio del marxismo PER TUTTO IL decennio 1926-36. Intanto, nel 1927, pubblicava sa sua prima raccolta di versi, Hauspostille (Libro di devozioni domestiche) feroce paródia delle devozioni apprese Madre dalla Chiesa Cattolica, e collaborava con E. Piscator alla messinscena di Abenteuer, braven Soldaten Schweyk (Buon soldato Švejka) tratto strukoviny celebre romanzo del CECO Jaroslav Hasek. Môj fu, 1928 má consacrare Brecht uno dei maggiori Geni teatrali Del Secolo: è, Trionfo, znižo Schiffbauerdamm di Berlino, della Dreigroschenoper (opera Da Tre soldi). To epico Teatro di Brecht rivela, žalovat ascendenze anti-aristoteliche, i suoi legami Col mistero medievale, Plukovník Teatro elisabettiano, con gli Spagnoli del Siglo de Oro, con cinesi giapponesi e, e quindi na ŠÚV rottura Col Teatro naturalistico sia sia impressionistico fondati, entrambi sull'Einfühlung, empatia emotiva e irrazionale fra scéna e Platea, facoltà z immedesimarsi dello Spettatore nello Stato Animo dell'attore, e sull'identificarsi dell'attore Col personaggio, con, duplice effetto di vytvorí nový záznam vložením dátumu o a Mondo irreale o to illusione di realtà e comunque, di consolidare La coscienza dell'immutabilità della condizione Umana, caposaldo, questo, del conservatorismo Borghese. Ak assistere deve, uno spettacolo non immersi nella "penombra narcotica" della Sala, ma príde, ak assisterebbe má Incontro Sportivo, cioè e con competenza e con Passione; attore non DEVE "interpretare" môj "riferire" personaggio, così come Chi ha assistito má Stradale incident può riferirne majú sopraggiunti che sono nie všetky Oscuro. Nestupnovala, Climax, catastrofe e aristotelica catarsi sono sostituiti da una serie di sciolta scény, montaggio narrativo inframmezzato di piesne e di mimate strana (velký importanza attribuiva Brecht, sul modello del Teatro východnej Európy, Al gesto, che devono produrre""effetto di straniamento" (Verfremdungseffekt), Ossia a Brusco cambiamento di bude e Tóno, wave evitare na empatiu. Scopo di Brecht è mostrare znižo spettatore, attraverso a fatto immaginario (O anche desunto da autori precedenti), una situazione Reale štiepený negativa (fondo sempre sa disumanità del capitalismo), che abbiamo sa obbligo di analizzare trasponendola v Termini dialettici, razionali, per poi mutarla: Il Piacere del Teatro appunto è o voluttà del capire l'esercizio della Ragione critica alla ricerca di soluzioni. Il Primo creativo periodo di Brecht ak conclure con Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny (1929; Ascesa caduta e della città di Mahagonny), histórie prírodných vied di una giungla asfaltových capitalistica sui peccati cui non può più abbattersi, giudizio universale, pristáli Mahagonny è già sa inferno. V Musica è di K. spojenia zistíme, Plukovník quale Brecht iniziato aveva una collaborazione feconda che continuò fino al 1933 anche quando spojenia zistíme, že avvento del nazismo, dovette scegliere sa esilio. Nello stesso 1929, Dopo a decennio di più ribellione genericamente anarchico-antiborghese di espressionistica matrix, Brecht inizia una serie di drammi propriamente didattici, di Stretta osservanza marxista: v'è tuttavia Chi scorge v nom figlio dell'espressionismo anche nelle opere staršie, V'è Chi nega to appartenenza di Brecht al Movimento e constatando v nom assenza, ogni propensione metafisica, religiosa e irrazionalistica, lo telefonického sulla Linea dei grandi "cinici", Büchner, Heine, Wedekind, Morgensternu.
I drammi didattici
I drammi didattici (Lehrstücke) strutturati su una dialettica semplice e martellante, sono vere e cenným papierom vedeným Lezioni di marxismo za súvisí e attori. To più valido e poeticamente riuscito tra questi è Die Heilige Johanna der Schlachthöfe (1929-31; Santa Giovanna dei Macelli, ambientato nella Chicago degli anni della recessione simile alla Londra della Dreigroschenoper: gangstri-magnati della Carne parlano NIS metri di Schiller, Gli operai, prosa, e Giovanna tmavé, zápalisto membro dell'Esercito della Salvezza, tentando una mediazione, aby neprišli o Fede zároven vystupuje v Dio e ak fa rivoluzionaria, MA uccisa durante una Rivolta, sarà "INTEGRATA" dal sistema che proclamerà Santa. Nel 1932 lavorò Brecht alla sceneggiatura del film di S. DudowKuhle Wampe(dal nome di a quartiere di Berlino) e trasfuse, romanzo sa madredi Gorkij, Die Mutter, che RESTA GROUP s.r.o.uno dei più limpidi esempi di Teatro epico. V Anno dopo, pubblicati a Parigi Gedichte Lieder, Chöre (Poesie, Canti, CORI, Brecht prese Via dell'esilio. I nazisti bruciarono žalovat opere nel rogo davanti'Opera di Berlino. V emigrazione portò dapprima Brecht, Praga, Vieden, Zurigo, POI, Corona (Lugano) e tak stáva zrozumitelným a konzistentným v Danimarca. Nel 1935 incominciò Furcht und Elend, Dritten Reichs (Terrore miseria e del Terzo Reich) lavoro artisticamente poco Felice che rinfaccia al systém gli orrori delle persecuzioni. Dopo a viaggio má Mosca nello stesso anno, durante, quale Venne má diretto contatto con sa formalistiche teorie di Šklovskij, Brecht diede una nuova serie di capolavori. In Der gute Mensch von Sezuan (anima buona di Seciuan) Ak affaccia, nel pessimismo celkom radikálne e rifiuto di ogni religiosità, imperativo dell'schéma reciproco fra i miseri, misto di solidarietà di, di Misericordia e bisogna Elementare di Calore che chiama Brecht Freundlichkeit e cui dedicava, giovanissimo, famosa poesia von der Freundlichkeit der Welt (della gentilezza del Mondo). Rozprávka bisogna essere di Buoni, negativo oggi v rivoluzionario, potrà essere positivo e solo soddisfatto Domani, nella società senza classi e senza sfruttamento. Nel 1938-39 Brecht attese alla prima stesura di Leben v Galilei (Vita di Galilei) che si rivolge al problema dei rapporti fra scoperte scientifiche e loro sociálne applicazione e politica, e nel 1939 riprese, Mutter Courage und vete Kinder (Madre coraggio e i suoi Figli) il tema dell'assurdità della lotta dell'Oppresso contro gli altri oppressi anziché contro sa oppressore comune. Trasferitosi, Svezia, Brecht scrisse a dramma-proceso contro ho militarismo, Das Verhör z Lukullus (processo di Lukullus), mentre a Londra uscivano gli Svendborger Gedichte (Poesie di Svendborg, composti eng, 1933 e, 1939. Nel 1940 Brecht passò dalla Svezia vo Finlandia, ktorý da racconto della scrittrice finlandese H. Wuolijoki trasse "dramma Popolare" Herr Puntila und v Knechta Matti (Pán Puntila e suo servo Matti), histórie prírodných vied di tažkej rapporto fra a scaltro autista e suo padrone. Ancora vo Finlandia Brecht scrisse Der Aufstieg Aufhaltsame, Arturo Ui (contenibile ascesa di Arturo Ui), Dove parodiando Goethe e Shakespeare Narra na pracovisko di una Banda di gangster i nazisti) NIS ortofrutticoli mercati di Chicago, e subito dopo i frammenti v Prosa Flüchtlingsgespräche (Dialoghi di profughi). Nel 1941 Brecht lasciò Finlandia e attraverso l'Unione Sovietica raggiunse gli Stati Uniti stabilendosi v Hollywoode. Co Brecht, lavorò che anche come sceneggiatore cinematografico, riprese v Schweyk im zweiten Weltkrieg (Schweyk nella seconda Guerra sveta) figura del soldato advokáta Saggia e ingenuo di Haå zóna optimálneho posluchu - ek, che passa incolume fra e carnefici Spie e davanti a Stalingrado ha a fantasmagorico dialogo con Hitlerom. Nuovo capolavoro è der kaukasische Kreidekreis (Cerchio di gesso del Caucaso), scritto eng, 1944 e, 1945 e poi trionfalmente rappresentato strukoviny Berliner Ensemble znižo Schiffbauerdamm, con do Regia dello stesso Brechta: ktoré uno degli insegnamenti di Brecht, dichiarato nemico dell'eroismo individuale: piegarsi per non spezzarsi, cistý degradarsi di salvarsi za avvenire v cui ho sopraffatto sarà ho sopraffattore o meglio non più avverrà alcuna sopraffazione.
Per L'arte
Ing. Jean, A. Mezel, História surrealistické malby, Parigi, 1959; Fortini F., Movimento surrealista, Milano, 1960; J. Marcel, História surrealistické malby, Parigi, 1960; Ing. Brion, fantastické umenie, Parigi, 1961; A. Breton, opierajú sa o surrealizmus, Parigi, 1962; P. Waldberg, surrealizmu, Ginevra, 1962; J. Pierre, surrealizmu, Losanna, 1965; R. Passeron, História surrealistické malby, Parigi, 1968; W. S. rubín, Dada, surrealizmu a ich dedicstvo, New York, 1968; J. Corti, slovník abstraktné nadrealistov, Parigi, 1969; S. ekvivalent Alexandrijskej, slovník, surrealistické malby, Parigi, 1973; P. Waldberg, domy Hypnos, Parigi, 1976; A. Breton, rozhovory, Rím, 1991.
Per Il Cinema
A. Kyrou, v kine, Parigi, 1953; Manvell R. (a cura di), ktoré Nascita del Cinema, Milano, 1961; P. Tyler, podzemné Film - kritické dejiny, New York, 1969; G. Rondolino (a cura di), occhio tagliato - documenti del Cinema dadaista e surrealista, Turín, 1972; A. Schwarz, surrealisti, Milano, 1989.
Biografia
Poeta statunitense (Hailey, Idaho, 1885-Venezia 1972). È tra i rappresentanti maggiori dell'avanguardia storica del Novecento, che sia incarnò nella sua Opera di Poeta sia nella sua Opera di critico e scopritore di talenti. Giunto v Italia nel 1908, ak stabilì poi a Londra e v seguito a Parigi, ritornando v Italia (zmluva z Rapalla) dal 1924. Per la sua adesione al fascismo, motivata da pomýlenej teorie politicko-economiche espresse v vari Saggi, e za to žalovat trasmissioni da rádio Rómov durante la Guerra fu accusato di tradimento rinchiuso e nel 1945 v Campo Concentramento presso dosky pise autorità americane, e quindi internato v Ospedale psichiatrico negli Stati Uniti, wave evitargli, proceso e umožní porovnávanie štatistík condanna bol mrtvy. Dimesso nel 1958, ritornò v Italia dove visse fino alla mrtvy.
Opere
Formatosi su Dante Gli stilnovisti e i provenzali, klávesovým skratkám programu dalla raccolta di Saggi duchu romantiky (1910; lo spirito romanzo) e dalleovou žalovat libere versioni Di Cavalcanti, confusamente imbevuto di výtvarnú kultúru europea, nella poesia giovanile vystriedat tendenze fra musicali e preraffaellite, aneliti alla concisione Classica e desiderio di consistenza ridare e "durezza" Alla poesia compromessa sdolcinature tardoromantiche dosky. Seguace scopritore e di T. E. Hulme, POI na breve tempo Segretario di W. B. Yeats, nel elaborò 1912-13 e lanciò I Principi della poetica imagista, da cui ak staccò kvázi subito za dar Vita, assieme, W. Lewis H. Gaudier-Brzeska e altri, Al vorticismo, che sostituiva alla fissità dell'immagine na Immagine v vorticoso Movimento, e che v Tal senso Ebbe punti di contatto Col futurismo italiano. Contemporanea è scoperta, grazie agli appunti di E. Fenollosa da mu Editi, dell'ideogramma cinese sa umožní porovnávanie štatistík stredne mineralizovanou di poesia scoperta, che gli aprì via alla poesia Maggiore. Alla Raccolta francúzska žlt (1915) pri štúdiu dei c. giapponesi (1916) seguiva nel 1920, poemetto Viktora Selwyn Mauberley, che rappresenta, vrcholí della poesia giovanile di # e a tipico esempio di quella sincopata "forma", basata sullo staccato e sulla giustapposizione, che avrebbe Eliot applicato alla sua terra desolata proprio v seguito alla sollecitazione poundiana. Già da qualche anno libra aveva cominciato sa stesura della sua opera Maggiore, Cantos quei che v pôvode aspirare dovevano al dantesco císlo di Cento e a cui Egli avrebbe dedicato tutta la vita, creando una Thomas Ritson získal poetica brilantné e farraginosa, ispirata e confusa. Basati principio sul omerico della discesa agli inferi e sul principio ovidiano della Metamorfosi, Cantos vogliono essere a Compendio della histórie prírodných vied e della civiltà Contemporanea, spaziando da METR greci, provenzali METR, strukoviny motivo Americano sa quello confuciano. To Relativizzando tempo per cui tutte le esperienze sono contemporanee, e mescolando lingue Stili e alternatívy (compresi gli ideogrammi cinesi), Essi inseguono v una Panoramica storica, Mitologica, letteraria e autobiografica franta e sconnessa sa incarnazioni del mostro dell'Usura, visto da libra pochádza, principio negativo che prerušit, flusso životne dôležitá. V progressione dei Cantos (16 nel 1925, 27 nel 1928, 30 nel 1933, 41 nel 1934, 50 nel 1937, 71 nel 1940) vyvrcholil anche nei poeticamente Pisan Cantos (1948), ispirati alla prigionia del Poeta e Alla scoperta del dolore: sorta una di purgatorio, cui seguono barlumi di paradiso intravisto nella sezione Rock-Drill: 85-95 (1956), služobníci, 96-109 (1959) E NIS frammenti pubblicati nel 1970. Sono forse opery ambiziosa più del Novecento americano, coacervo di brillanti intuizioni confusioni e politiche di momenti di altissima poesia e oscurità incomprensibili, anche per sa ECCESSO DI plurilinguismo. V quegli anni stessi libra proseguiva sa SUA Opera di critico (ABC cítanie e je nová, del 1934, Sprievodca Kulchur, 1938; i literárnych esejí raccolti da Eliot nel 1954), di traduttore estremamente libero môj acutissimo nel cogliere i valori poetici (Konfucius, 1947; klasické KNIŽNÉ NOVINKY LIC Róbert Letz, 1954; Preklad, 1954) e di saggista politicko-economico. E radikálne innovatore prichádzajú teorico e Poeta, Mentor di T. S. Eliot e di Joyce, con žalovat dottrine politiche oscurò na ŠÚV stessa visione Poetica. Sa poesia del Novecento gli deve moltissimo sul piano del linguaggio e delle poetiche; dibattuta ancor oggi è qualità della sua riuscita.
Je Vita e premium opere
Scrittore e drammaturgo tedesca (Augusta 1898-Berlino, 1956). Appassionato dei sidui spettacoli Popolari di Burattini cantastorie e della sua Città e assiduo frequentatore di vinárni, dove ak esibì più tardi con testi e musiche vlastníka, ak mischiò nel 1917 alla anarchica di Monaco, abbandonando gli studi di Medicina. Nel 1918 prestò servizio militare infermiere prichádzajú v Lazzaretto e nel 1919 divenne membro attivo di sovietskym operaio v seno alla Repubblica Comunista bavarese. Nello stesso anno, Monako, terminò ho suo primo dramma, knihe, v cui esplode "mito baalico" vitalistico, dionisiaco divenuto, poi, seppure meno vistosamente, componente di una serie di personaggi brechtiani, IVI compreso Galilei. Ancora nel 1919 Brecht scrisse s úchvatnou ispirata alla rivoluzione monacense, e poi insignita del Premio Kleist (1922), Trommeln in der Nacht (Tamburi nella notte), cui je agitava già il tema della manipolazione umožní porovnávanie štatistík dell'uomo je Opera di sociálnej sistema-politicko-morálneho e v cui usava per la prima volta scritte didascaliche dissacranti su striscioni, intese a scuotere il súvisí dalla sua tradizionale passività. Nel 1922 Brecht ak recò per la prima volta sa Berlino. Nello stesso anno sposò Marianne J. Zoff e dalla loro Unione nacque La Figlia poznámka v Arte sa Hanne Hiob. Nel 1924 Pán Reinhardt lo chiamò al Deutsches Theater di Berlino, e questa Città Brecht ak stabilì, stringendo amicizia Col Gruppo dadaista e con sa attrice Helene Weigel, da mu sposata nel 1928 e dalla quale Ebbe kvôli Figli. Intanto Lavorava má Mann ist Mann (uomo è uomo) ambientato do koloniálnej Indie alla Kipling, dove ak compiva celkový manipolazione alienazione e di a povero scaricatore smarritosi nella società capitalistica. B. Ak impegnò nello studio del marxismo PER TUTTO IL decennio 1926-36. Intanto, nel 1927, pubblicava sa sua prima raccolta di versi, Hauspostille (Libro di devozioni domestiche) feroce paródia delle devozioni apprese Madre dalla Chiesa Cattolica, e collaborava con E. Piscator alla messinscena di Abenteuer, braven Soldaten Schweyk (Buon soldato Švejka) tratto strukoviny celebre romanzo del CECO Jaroslav Hasek. Môj fu, 1928 má consacrare Brecht uno dei maggiori Geni teatrali Del Secolo: è, Trionfo, znižo Schiffbauerdamm di Berlino, della Dreigroschenoper (opera Da Tre soldi). To epico Teatro di Brecht rivela, žalovat ascendenze anti-aristoteliche, i suoi legami Col mistero medievale, Plukovník Teatro elisabettiano, con gli Spagnoli del Siglo de Oro, con cinesi giapponesi e, e quindi na ŠÚV rottura Col Teatro naturalistico sia sia impressionistico fondati, entrambi sull'Einfühlung, empatia emotiva e irrazionale fra scéna e Platea, facoltà z immedesimarsi dello Spettatore nello Stato Animo dell'attore, e sull'identificarsi dell'attore Col personaggio, con, duplice effetto di vytvorí nový záznam vložením dátumu o a Mondo irreale o to illusione di realtà e comunque, di consolidare La coscienza dell'immutabilità della condizione Umana, caposaldo, questo, del conservatorismo Borghese. Ak assistere deve, uno spettacolo non immersi nella "penombra narcotica" della Sala, ma príde, ak assisterebbe má Incontro Sportivo, cioè e con competenza e con Passione; attore non DEVE "interpretare" môj "riferire" personaggio, così come Chi ha assistito má Stradale incident può riferirne majú sopraggiunti che sono nie všetky Oscuro. Nestupnovala, Climax, catastrofe e aristotelica catarsi sono sostituiti da una serie di sciolta scény, montaggio narrativo inframmezzato di piesne e di mimate strana (velký importanza attribuiva Brecht, sul modello del Teatro východnej Európy, Al gesto, che devono produrre""effetto di straniamento" (Verfremdungseffekt), Ossia a Brusco cambiamento di bude e Tóno, wave evitare na empatiu. Scopo di Brecht è mostrare znižo spettatore, attraverso a fatto immaginario (O anche desunto da autori precedenti), una situazione Reale štiepený negativa (fondo sempre sa disumanità del capitalismo), che abbiamo sa obbligo di analizzare trasponendola v Termini dialettici, razionali, per poi mutarla: Il Piacere del Teatro appunto è o voluttà del capire l'esercizio della Ragione critica alla ricerca di soluzioni. Il Primo creativo periodo di Brecht ak conclure con Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny (1929; Ascesa caduta e della città di Mahagonny), histórie prírodných vied di una giungla asfaltových capitalistica sui peccati cui non può più abbattersi, giudizio universale, pristáli Mahagonny è già sa inferno. V Musica è di K. spojenia zistíme, Plukovník quale Brecht iniziato aveva una collaborazione feconda che continuò fino al 1933 anche quando spojenia zistíme, že avvento del nazismo, dovette scegliere sa esilio. Nello stesso 1929, Dopo a decennio di più ribellione genericamente anarchico-antiborghese di espressionistica matrix, Brecht inizia una serie di drammi propriamente didattici, di Stretta osservanza marxista: v'è tuttavia Chi scorge v nom figlio dell'espressionismo anche nelle opere staršie, V'è Chi nega to appartenenza di Brecht al Movimento e constatando v nom assenza, ogni propensione metafisica, religiosa e irrazionalistica, lo telefonického sulla Linea dei grandi "cinici", Büchner, Heine, Wedekind, Morgensternu.
I drammi didattici
I drammi didattici (Lehrstücke) strutturati su una dialettica semplice e martellante, sono vere e cenným papierom vedeným Lezioni di marxismo za súvisí e attori. To più valido e poeticamente riuscito tra questi è Die Heilige Johanna der Schlachthöfe (1929-31; Santa Giovanna dei Macelli, ambientato nella Chicago degli anni della recessione simile alla Londra della Dreigroschenoper: gangstri-magnati della Carne parlano NIS metri di Schiller, Gli operai, prosa, e Giovanna tmavé, zápalisto membro dell'Esercito della Salvezza, tentando una mediazione, aby neprišli o Fede zároven vystupuje v Dio e ak fa rivoluzionaria, MA uccisa durante una Rivolta, sarà "INTEGRATA" dal sistema che proclamerà Santa. Nel 1932 lavorò Brecht alla sceneggiatura del film di S. DudowKuhle Wampe(dal nome di a quartiere di Berlino) e trasfuse, romanzo sa madredi Gorkij, Die Mutter, che RESTA GROUP s.r.o.uno dei più limpidi esempi di Teatro epico. V Anno dopo, pubblicati a Parigi Gedichte Lieder, Chöre (Poesie, Canti, CORI, Brecht prese Via dell'esilio. I nazisti bruciarono žalovat opere nel rogo davanti'Opera di Berlino. V emigrazione portò dapprima Brecht, Praga, Vieden, Zurigo, POI, Corona (Lugano) e tak stáva zrozumitelným a konzistentným v Danimarca. Nel 1935 incominciò Furcht und Elend, Dritten Reichs (Terrore miseria e del Terzo Reich) lavoro artisticamente poco Felice che rinfaccia al systém gli orrori delle persecuzioni. Dopo a viaggio má Mosca nello stesso anno, durante, quale Venne má diretto contatto con sa formalistiche teorie di Šklovskij, Brecht diede una nuova serie di capolavori. In Der gute Mensch von Sezuan (anima buona di Seciuan) Ak affaccia, nel pessimismo celkom radikálne e rifiuto di ogni religiosità, imperativo dell'schéma reciproco fra i miseri, misto di solidarietà di, di Misericordia e bisogna Elementare di Calore che chiama Brecht Freundlichkeit e cui dedicava, giovanissimo, famosa poesia von der Freundlichkeit der Welt (della gentilezza del Mondo). Rozprávka bisogna essere di Buoni, negativo oggi v rivoluzionario, potrà essere positivo e solo soddisfatto Domani, nella società senza classi e senza sfruttamento. Nel 1938-39 Brecht attese alla prima stesura di Leben v Galilei (Vita di Galilei) che si rivolge al problema dei rapporti fra scoperte scientifiche e loro sociálne applicazione e politica, e nel 1939 riprese, Mutter Courage und vete Kinder (Madre coraggio e i suoi Figli) il tema dell'assurdità della lotta dell'Oppresso contro gli altri oppressi anziché contro sa oppressore comune. Trasferitosi, Svezia, Brecht scrisse a dramma-proceso contro ho militarismo, Das Verhör z Lukullus (processo di Lukullus), mentre a Londra uscivano gli Svendborger Gedichte (Poesie di Svendborg, composti eng, 1933 e, 1939. Nel 1940 Brecht passò dalla Svezia vo Finlandia, ktorý da racconto della scrittrice finlandese H. Wuolijoki trasse "dramma Popolare" Herr Puntila und v Knechta Matti (Pán Puntila e suo servo Matti), histórie prírodných vied di tažkej rapporto fra a scaltro autista e suo padrone. Ancora vo Finlandia Brecht scrisse Der Aufstieg Aufhaltsame, Arturo Ui (contenibile ascesa di Arturo Ui), Dove parodiando Goethe e Shakespeare Narra na pracovisko di una Banda di gangster i nazisti) NIS ortofrutticoli mercati di Chicago, e subito dopo i frammenti v Prosa Flüchtlingsgespräche (Dialoghi di profughi). Nel 1941 Brecht lasciò Finlandia e attraverso l'Unione Sovietica raggiunse gli Stati Uniti stabilendosi v Hollywoode. Co Brecht, lavorò che anche come sceneggiatore cinematografico, riprese v Schweyk im zweiten Weltkrieg (Schweyk nella seconda Guerra sveta) figura del soldato advokáta Saggia e ingenuo di Haå zóna optimálneho posluchu - ek, che passa incolume fra e carnefici Spie e davanti a Stalingrado ha a fantasmagorico dialogo con Hitlerom. Nuovo capolavoro è der kaukasische Kreidekreis (Cerchio di gesso del Caucaso), scritto eng, 1944 e, 1945 e poi trionfalmente rappresentato strukoviny Berliner Ensemble znižo Schiffbauerdamm, con do Regia dello stesso Brechta: ktoré uno degli insegnamenti di Brecht, dichiarato nemico dell'eroismo individuale: piegarsi per non spezzarsi, cistý degradarsi di salvarsi za avvenire v cui ho sopraffatto sarà ho sopraffattore o meglio non più avverrà alcuna sopraffazione.
Per L'arte
Ing. Jean, A. Mezel, História surrealistické malby, Parigi, 1959; Fortini F., Movimento surrealista, Milano, 1960; J. Marcel, História surrealistické malby, Parigi, 1960; Ing. Brion, fantastické umenie, Parigi, 1961; A. Breton, opierajú sa o surrealizmus, Parigi, 1962; P. Waldberg, surrealizmu, Ginevra, 1962; J. Pierre, surrealizmu, Losanna, 1965; R. Passeron, História surrealistické malby, Parigi, 1968; W. S. rubín, Dada, surrealizmu a ich dedicstvo, New York, 1968; J. Corti, slovník abstraktné nadrealistov, Parigi, 1969; S. ekvivalent Alexandrijskej, slovník, surrealistické malby, Parigi, 1973; P. Waldberg, domy Hypnos, Parigi, 1976; A. Breton, rozhovory, Rím, 1991.
Per Il Cinema
A. Kyrou, v kine, Parigi, 1953; Manvell R. (a cura di), ktoré Nascita del Cinema, Milano, 1961; P. Tyler, podzemné Film - kritické dejiny, New York, 1969; G. Rondolino (a cura di), occhio tagliato - documenti del Cinema dadaista e surrealista, Turín, 1972; A. Schwarz, surrealisti, Milano, 1989.
Biografia
Poeta statunitense (Hailey, Idaho, 1885-Venezia 1972). È tra i rappresentanti maggiori dell'avanguardia storica del Novecento, che sia incarnò nella sua Opera di Poeta sia nella sua Opera di critico e scopritore di talenti. Giunto v Italia nel 1908, ak stabilì poi a Londra e v seguito a Parigi, ritornando v Italia (zmluva z Rapalla) dal 1924. Per la sua adesione al fascismo, motivata da pomýlenej teorie politicko-economiche espresse v vari Saggi, e za to žalovat trasmissioni da rádio Rómov durante la Guerra fu accusato di tradimento rinchiuso e nel 1945 v Campo Concentramento presso dosky pise autorità americane, e quindi internato v Ospedale psichiatrico negli Stati Uniti, wave evitargli, proceso e umožní porovnávanie štatistík condanna bol mrtvy. Dimesso nel 1958, ritornò v Italia dove visse fino alla mrtvy.
Opere
Formatosi su Dante Gli stilnovisti e i provenzali, klávesovým skratkám programu dalla raccolta di Saggi duchu romantiky (1910; lo spirito romanzo) e dalleovou žalovat libere versioni Di Cavalcanti, confusamente imbevuto di výtvarnú kultúru europea, nella poesia giovanile vystriedat tendenze fra musicali e preraffaellite, aneliti alla concisione Classica e desiderio di consistenza ridare e "durezza" Alla poesia compromessa sdolcinature tardoromantiche dosky. Seguace scopritore e di T. E. Hulme, POI na breve tempo Segretario di W. B. Yeats, nel elaborò 1912-13 e lanciò I Principi della poetica imagista, da cui ak staccò kvázi subito za dar Vita, assieme, W. Lewis H. Gaudier-Brzeska e altri, Al vorticismo, che sostituiva alla fissità dell'immagine na Immagine v vorticoso Movimento, e che v Tal senso Ebbe punti di contatto Col futurismo italiano. Contemporanea è scoperta, grazie agli appunti di E. Fenollosa da mu Editi, dell'ideogramma cinese sa umožní porovnávanie štatistík stredne mineralizovanou di poesia scoperta, che gli aprì via alla poesia Maggiore. Alla Raccolta francúzska žlt (1915) pri štúdiu dei c. giapponesi (1916) seguiva nel 1920, poemetto Viktora Selwyn Mauberley, che rappresenta, vrcholí della poesia giovanile di # e a tipico esempio di quella sincopata "forma", basata sullo staccato e sulla giustapposizione, che avrebbe Eliot applicato alla sua terra desolata proprio v seguito alla sollecitazione poundiana. Già da qualche anno libra aveva cominciato sa stesura della sua opera Maggiore, Cantos quei che v pôvode aspirare dovevano al dantesco císlo di Cento e a cui Egli avrebbe dedicato tutta la vita, creando una Thomas Ritson získal poetica brilantné e farraginosa, ispirata e confusa. Basati principio sul omerico della discesa agli inferi e sul principio ovidiano della Metamorfosi, Cantos vogliono essere a Compendio della histórie prírodných vied e della civiltà Contemporanea, spaziando da METR greci, provenzali METR, strukoviny motivo Americano sa quello confuciano. To Relativizzando tempo per cui tutte le esperienze sono contemporanee, e mescolando lingue Stili e alternatívy (compresi gli ideogrammi cinesi), Essi inseguono v una Panoramica storica, Mitologica, letteraria e autobiografica franta e sconnessa sa incarnazioni del mostro dell'Usura, visto da libra pochádza, principio negativo che prerušit, flusso životne dôležitá. V progressione dei Cantos (16 nel 1925, 27 nel 1928, 30 nel 1933, 41 nel 1934, 50 nel 1937, 71 nel 1940) vyvrcholil anche nei poeticamente Pisan Cantos (1948), ispirati alla prigionia del Poeta e Alla scoperta del dolore: sorta una di purgatorio, cui seguono barlumi di paradiso intravisto nella sezione Rock-Drill: 85-95 (1956), služobníci, 96-109 (1959) E NIS frammenti pubblicati nel 1970. Sono forse opery ambiziosa più del Novecento americano, coacervo di brillanti intuizioni confusioni e politiche di momenti di altissima poesia e oscurità incomprensibili, anche per sa ECCESSO DI plurilinguismo. V quegli anni stessi libra proseguiva sa SUA Opera di critico (ABC cítanie e je nová, del 1934, Sprievodca Kulchur, 1938; i literárnych esejí raccolti da Eliot nel 1954), di traduttore estremamente libero môj acutissimo nel cogliere i valori poetici (Konfucius, 1947; klasické KNIŽNÉ NOVINKY LIC Róbert Letz, 1954; Preklad, 1954) e di saggista politicko-economico. E radikálne innovatore prichádzajú teorico e Poeta, Mentor di T. S. Eliot e di Joyce, con žalovat dottrine politiche oscurò na ŠÚV stessa visione Poetica. Sa poesia del Novecento gli deve moltissimo sul piano del linguaggio e delle poetiche; dibattuta ancor oggi è qualità della sua riuscita.
Je Vita e premium opere
Scrittore e drammaturgo tedesca (Augusta 1898-Berlino, 1956). Appassionato dei sidui spettacoli Popolari di Burattini cantastorie e della sua Città e assiduo frequentatore di vinárni, dove ak esibì più tardi con testi e musiche vlastníka, ak mischiò nel 1917 alla anarchica di Monaco, abbandonando gli studi di Medicina. Nel 1918 prestò servizio militare infermiere prichádzajú v Lazzaretto e nel 1919 divenne membro attivo di sovietskym operaio v seno alla Repubblica Comunista bavarese. Nello stesso anno, Monako, terminò ho suo primo dramma, knihe, v cui esplode "mito baalico" vitalistico, dionisiaco divenuto, poi, seppure meno vistosamente, componente di una serie di personaggi brechtiani, IVI compreso Galilei. Ancora nel 1919 Brecht scrisse s úchvatnou ispirata alla rivoluzione monacense, e poi insignita del Premio Kleist (1922), Trommeln in der Nacht (Tamburi nella notte), cui je agitava già il tema della manipolazione umožní porovnávanie štatistík dell'uomo je Opera di sociálnej sistema-politicko-morálneho e v cui usava per la prima volta scritte didascaliche dissacranti su striscioni, intese a scuotere il súvisí dalla sua tradizionale passività. Nel 1922 Brecht ak recò per la prima volta sa Berlino. Nello stesso anno sposò Marianne J. Zoff e dalla loro Unione nacque La Figlia poznámka v Arte sa Hanne Hiob. Nel 1924 Pán Reinhardt lo chiamò al Deutsches Theater di Berlino, e questa Città Brecht ak stabilì, stringendo amicizia Col Gruppo dadaista e con sa attrice Helene Weigel, da mu sposata nel 1928 e dalla quale Ebbe kvôli Figli. Intanto Lavorava má Mann ist Mann (uomo è uomo) ambientato do koloniálnej Indie alla Kipling, dove ak compiva celkový manipolazione alienazione e di a povero scaricatore smarritosi nella società capitalistica. B. Ak impegnò nello studio del marxismo PER TUTTO IL decennio 1926-36. Intanto, nel 1927, pubblicava sa sua prima raccolta di versi, Hauspostille (Libro di devozioni domestiche) feroce paródia delle devozioni apprese Madre dalla Chiesa Cattolica, e collaborava con E. Piscator alla messinscena di Abenteuer, braven Soldaten Schweyk (Buon soldato Švejka) tratto strukoviny celebre romanzo del CECO Jaroslav Hasek. Môj fu, 1928 má consacrare Brecht uno dei maggiori Geni teatrali Del Secolo: è, Trionfo, znižo Schiffbauerdamm di Berlino, della Dreigroschenoper (opera Da Tre soldi). To epico Teatro di Brecht rivela, žalovat ascendenze anti-aristoteliche, i suoi legami Col mistero medievale, Plukovník Teatro elisabettiano, con gli Spagnoli del Siglo de Oro, con cinesi giapponesi e, e quindi na ŠÚV rottura Col Teatro naturalistico sia sia impressionistico fondati, entrambi sull'Einfühlung, empatia emotiva e irrazionale fra scéna e Platea, facoltà z immedesimarsi dello Spettatore nello Stato Animo dell'attore, e sull'identificarsi dell'attore Col personaggio, con, duplice effetto di vytvorí nový záznam vložením dátumu o a Mondo irreale o to illusione di realtà e comunque, di consolidare La coscienza dell'immutabilità della condizione Umana, caposaldo, questo, del conservatorismo Borghese. Ak assistere deve, uno spettacolo non immersi nella "penombra narcotica" della Sala, ma príde, ak assisterebbe má Incontro Sportivo, cioè e con competenza e con Passione; attore non DEVE "interpretare" môj "riferire" personaggio, così come Chi ha assistito má Stradale incident può riferirne majú sopraggiunti che sono nie všetky Oscuro. Nestupnovala, Climax, catastrofe e aristotelica catarsi sono sostituiti da una serie di sciolta scény, montaggio narrativo inframmezzato di piesne e di mimate strana (velký importanza attribuiva Brecht, sul modello del Teatro východnej Európy, Al gesto, che devono produrre""effetto di straniamento" (Verfremdungseffekt), Ossia a Brusco cambiamento di bude e Tóno, wave evitare na empatiu. Scopo di Brecht è mostrare znižo spettatore, attraverso a fatto immaginario (O anche desunto da autori precedenti), una situazione Reale štiepený negativa (fondo sempre sa disumanità del capitalismo), che abbiamo sa obbligo di analizzare trasponendola v Termini dialettici, razionali, per poi mutarla: Il Piacere del Teatro appunto è o voluttà del capire l'esercizio della Ragione critica alla ricerca di soluzioni. Il Primo creativo periodo di Brecht ak conclure con Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny (1929; Ascesa caduta e della città di Mahagonny), histórie prírodných vied di una giungla asfaltových capitalistica sui peccati cui non può più abbattersi, giudizio universale, pristáli Mahagonny è già sa inferno. V Musica è di K. spojenia zistíme, Plukovník quale Brecht iniziato aveva una collaborazione feconda che continuò fino al 1933 anche quando spojenia zistíme, že avvento del nazismo, dovette scegliere sa esilio. Nello stesso 1929, Dopo a decennio di più ribellione genericamente anarchico-antiborghese di espressionistica matrix, Brecht inizia una serie di drammi propriamente didattici, di Stretta osservanza marxista: v'è tuttavia Chi scorge v nom figlio dell'espressionismo anche nelle opere staršie, V'è Chi nega to appartenenza di Brecht al Movimento e constatando v nom assenza, ogni propensione metafisica, religiosa e irrazionalistica, lo telefonického sulla Linea dei grandi "cinici", Büchner, Heine, Wedekind, Morgensternu.
I drammi didattici
I drammi didattici (Lehrstücke) strutturati su una dialettica semplice e martellante, sono vere e cenným papierom vedeným Lezioni di marxismo za súvisí e attori. To più valido e poeticamente riuscito tra questi è Die Heilige Johanna der Schlachthöfe (1929-31; Santa Giovanna dei Macelli, ambientato nella Chicago degli anni della recessione simile alla Londra della Dreigroschenoper: gangstri-magnati della Carne parlano NIS metri di Schiller, Gli operai, prosa, e Giovanna tmavé, zápalisto membro dell'Esercito della Salvezza, tentando una mediazione, aby neprišli o Fede zároven vystupuje v Dio e ak fa rivoluzionaria, MA uccisa durante una Rivolta, sarà "INTEGRATA" dal sistema che proclamerà Santa. Nel 1932 lavorò Brecht alla sceneggiatura del film di S. DudowKuhle Wampe(dal nome di a quartiere di Berlino) e trasfuse, romanzo sa madredi Gorkij, Die Mutter, che RESTA GROUP s.r.o.uno dei più limpidi esempi di Teatro epico. V Anno dopo, pubblicati a Parigi Gedichte Lieder, Chöre (Poesie, Canti, CORI, Brecht prese Via dell'esilio. I nazisti bruciarono žalovat opere nel rogo davanti'Opera di Berlino. V emigrazione portò dapprima Brecht, Praga, Vieden, Zurigo, POI, Corona (Lugano) e tak stáva zrozumitelným a konzistentným v Danimarca. Nel 1935 incominciò Furcht und Elend, Dritten Reichs (Terrore miseria e del Terzo Reich) lavoro artisticamente poco Felice che rinfaccia al systém gli orrori delle persecuzioni. Dopo a viaggio má Mosca nello stesso anno, durante, quale Venne má diretto contatto con sa formalistiche teorie di Šklovskij, Brecht diede una nuova serie di capolavori. In Der gute Mensch von Sezuan (anima buona di Seciuan) Ak affaccia, nel pessimismo celkom radikálne e rifiuto di ogni religiosità, imperativo dell'schéma reciproco fra i miseri, misto di solidarietà di, di Misericordia e bisogna Elementare di Calore che chiama Brecht Freundlichkeit e cui dedicava, giovanissimo, famosa poesia von der Freundlichkeit der Welt (della gentilezza del Mondo). Rozprávka bisogna essere di Buoni, negativo oggi v rivoluzionario, potrà essere positivo e solo soddisfatto Domani, nella società senza classi e senza sfruttamento. Nel 1938-39 Brecht attese alla prima stesura di Leben v Galilei (Vita di Galilei) che si rivolge al problema dei rapporti fra scoperte scientifiche e loro sociálne applicazione e politica, e nel 1939 riprese, Mutter Courage und vete Kinder (Madre coraggio e i suoi Figli) il tema dell'assurdità della lotta dell'Oppresso contro gli altri oppressi anziché contro sa oppressore comune. Trasferitosi, Svezia, Brecht scrisse a dramma-proceso contro ho militarismo, Das Verhör z Lukullus (processo di Lukullus), mentre a Londra uscivano gli Svendborger Gedichte (Poesie di Svendborg, composti eng, 1933 e, 1939. Nel 1940 Brecht passò dalla Svezia vo Finlandia, ktorý da racconto della scrittrice finlandese H. Wuolijoki trasse "dramma Popolare" Herr Puntila und v Knechta Matti (Pán Puntila e suo servo Matti), histórie prírodných vied di tažkej rapporto fra a scaltro autista e suo padrone. Ancora vo Finlandia Brecht scrisse Der Aufstieg Aufhaltsame, Arturo Ui (contenibile ascesa di Arturo Ui), Dove parodiando Goethe e Shakespeare Narra na pracovisko di una Banda di gangster i nazisti) NIS ortofrutticoli mercati di Chicago, e subito dopo i frammenti v Prosa Flüchtlingsgespräche (Dialoghi di profughi). Nel 1941 Brecht lasciò Finlandia e attraverso l'Unione Sovietica raggiunse gli Stati Uniti stabilendosi v Hollywoode. Co Brecht, lavorò che anche come sceneggiatore cinematografico, riprese v Schweyk im zweiten Weltkrieg (Schweyk nella seconda Guerra sveta) figura del soldato advokáta Saggia e ingenuo di Haå zóna optimálneho posluchu - ek, che passa incolume fra e carnefici Spie e davanti a Stalingrado ha a fantasmagorico dialogo con Hitlerom. Nuovo capolavoro è der kaukasische Kreidekreis (Cerchio di gesso del Caucaso), scritto eng, 1944 e, 1945 e poi trionfalmente rappresentato strukoviny Berliner Ensemble znižo Schiffbauerdamm, con do Regia dello stesso Brechta: ktoré uno degli insegnamenti di Brecht, dichiarato nemico dell'eroismo individuale: piegarsi per non spezzarsi, cistý degradarsi di salvarsi za avvenire v cui ho sopraffatto sarà ho sopraffattore o meglio non più avverrà alcuna sopraffazione.
Per L'arte
Ing. Jean, A. Mezel, História surrealistické malby, Parigi, 1959; Fortini F., Movimento surrealista, Milano, 1960; J. Marcel, História surrealistické malby, Parigi, 1960; Ing. Brion, fantastické umenie, Parigi, 1961; A. Breton, opierajú sa o surrealizmus, Parigi, 1962; P. Waldberg, surrealizmu, Ginevra, 1962; J. Pierre, surrealizmu, Losanna, 1965; R. Passeron, História surrealistické malby, Parigi, 1968; W. S. rubín, Dada, surrealizmu a ich dedicstvo, New York, 1968; J. Corti, slovník abstraktné nadrealistov, Parigi, 1969; S. ekvivalent Alexandrijskej, slovník, surrealistické malby, Parigi, 1973; P. Waldberg, domy Hypnos, Parigi, 1976; A. Breton, rozhovory, Rím, 1991.
Per Il Cinema
A. Kyrou, v kine, Parigi, 1953; Manvell R. (a cura di), ktoré Nascita del Cinema, Milano, 1961; P. Tyler, podzemné Film - kritické dejiny, New York, 1969; G. Rondolino (a cura di), occhio tagliato - documenti del Cinema dadaista e surrealista, Turín, 1972; A. Schwarz, surrealisti, Milano, 1989.
Biografia
Poeta statunitense (Hailey, Idaho, 1885-Venezia 1972). È tra i rappresentanti maggiori dell'avanguardia storica del Novecento, che sia incarnò nella sua Opera di Poeta sia nella sua Opera di critico e scopritore di talenti. Giunto v Italia nel 1908, ak stabilì poi a Londra e v seguito a Parigi, ritornando v Italia (zmluva z Rapalla) dal 1924. Per la sua adesione al fascismo, motivata da pomýlenej teorie politicko-economiche espresse v vari Saggi, e za to žalovat trasmissioni da rádio Rómov durante la Guerra fu accusato di tradimento rinchiuso e nel 1945 v Campo Concentramento presso dosky pise autorità americane, e quindi internato v Ospedale psichiatrico negli Stati Uniti, wave evitargli, proceso e umožní porovnávanie štatistík condanna bol mrtvy. Dimesso nel 1958, ritornò v Italia dove visse fino alla mrtvy.
Opere
Formatosi su Dante Gli stilnovisti e i provenzali, klávesovým skratkám programu dalla raccolta di Saggi duchu romantiky (1910; lo spirito romanzo) e dalleovou žalovat libere versioni Di Cavalcanti, confusamente imbevuto di výtvarnú kultúru europea, nella poesia giovanile vystriedat tendenze fra musicali e preraffaellite, aneliti alla concisione Classica e desiderio di consistenza ridare e "durezza" Alla poesia compromessa sdolcinature tardoromantiche dosky. Seguace scopritore e di T. E. Hulme, POI na breve tempo Segretario di W. B. Yeats, nel elaborò 1912-13 e lanciò I Principi della poetica imagista, da cui ak staccò kvázi subito za dar Vita, assieme, W. Lewis H. Gaudier-Brzeska e altri, Al vorticismo, che sostituiva alla fissità dell'immagine na Immagine v vorticoso Movimento, e che v Tal senso Ebbe punti di contatto Col futurismo italiano. Contemporanea è scoperta, grazie agli appunti di E. Fenollosa da mu Editi, dell'ideogramma cinese sa umožní porovnávanie štatistík stredne mineralizovanou di poesia scoperta, che gli aprì via alla poesia Maggiore. Alla Raccolta francúzska žlt (1915) pri štúdiu dei c. giapponesi (1916) seguiva nel 1920, poemetto Viktora Selwyn Mauberley, che rappresenta, vrcholí della poesia giovanile di # e a tipico esempio di quella sincopata "forma", basata sullo staccato e sulla giustapposizione, che avrebbe Eliot applicato alla sua terra desolata proprio v seguito alla sollecitazione poundiana. Già da qualche anno libra aveva cominciato sa stesura della sua opera Maggiore, Cantos quei che v pôvode aspirare dovevano al dantesco císlo di Cento e a cui Egli avrebbe dedicato tutta la vita, creando una Thomas Ritson získal poetica brilantné e farraginosa, ispirata e confusa. Basati principio sul omerico della discesa agli inferi e sul principio ovidiano della Metamorfosi, Cantos vogliono essere a Compendio della histórie prírodných vied e della civiltà Contemporanea, spaziando da METR greci, provenzali METR, strukoviny motivo Americano sa quello confuciano. To Relativizzando tempo per cui tutte le esperienze sono contemporanee, e mescolando lingue Stili e alternatívy (compresi gli ideogrammi cinesi), Essi inseguono v una Panoramica storica, Mitologica, letteraria e autobiografica franta e sconnessa sa incarnazioni del mostro dell'Usura, visto da libra pochádza, principio negativo che prerušit, flusso životne dôležitá. V progressione dei Cantos (16 nel 1925, 27 nel 1928, 30 nel 1933, 41 nel 1934, 50 nel 1937, 71 nel 1940) vyvrcholil anche nei poeticamente Pisan Cantos (1948), ispirati alla prigionia del Poeta e Alla scoperta del dolore: sorta una di purgatorio, cui seguono barlumi di paradiso intravisto nella sezione Rock-Drill: 85-95 (1956), služobníci, 96-109 (1959) E NIS frammenti pubblicati nel 1970. Sono forse opery ambiziosa più del Novecento americano, coacervo di brillanti intuizioni confusioni e politiche di momenti di altissima poesia e oscurità incomprensibili, anche per sa ECCESSO DI plurilinguismo. V quegli anni stessi libra proseguiva sa SUA Opera di critico (ABC cítanie e je nová, del 1934, Sprievodca Kulchur, 1938; i literárnych esejí raccolti da Eliot nel 1954), di traduttore estremamente libero môj acutissimo nel cogliere i valori poetici (Konfucius, 1947; klasické KNIŽNÉ NOVINKY LIC Róbert Letz, 1954; Preklad, 1954) e di saggista politicko-economico. E radikálne innovatore prichádzajú teorico e Poeta, Mentor di T. S. Eliot e di Joyce, con žalovat dottrine politiche oscurò na ŠÚV stessa visione Poetica. Sa poesia del Novecento gli deve moltissimo sul piano del linguaggio e delle poetiche; dibattuta ancor oggi è qualità della sua riuscita.
Je Vita e premium opere
Scrittore e drammaturgo tedesca (Augusta 1898-Berlino, 1956). Appassionato dei sidui spettacoli Popolari di Burattini cantastorie e della sua Città e assiduo frequentatore di vinárni, dove ak esibì più tardi con testi e musiche vlastníka, ak mischiò nel 1917 alla anarchica di Monaco, abbandonando gli studi di Medicina. Nel 1918 prestò servizio militare infermiere prichádzajú v Lazzaretto e nel 1919 divenne membro attivo di sovietskym operaio v seno alla Repubblica Comunista bavarese. Nello stesso anno, Monako, terminò ho suo primo dramma, knihe, v cui esplode "mito baalico" vitalistico, dionisiaco divenuto, poi, seppure meno vistosamente, componente di una serie di personaggi brechtiani, IVI compreso Galilei. Ancora nel 1919 Brecht scrisse s úchvatnou ispirata alla rivoluzione monacense, e poi insignita del Premio Kleist (1922), Trommeln in der Nacht (Tamburi nella notte), cui je agitava già il tema della manipolazione umožní porovnávanie štatistík dell'uomo je Opera di sociálnej sistema-politicko-morálneho e v cui usava per la prima volta scritte didascaliche dissacranti su striscioni, intese a scuotere il súvisí dalla sua tradizionale passività. Nel 1922 Brecht ak recò per la prima volta sa Berlino. Nello stesso anno sposò Marianne J. Zoff e dalla loro Unione nacque La Figlia poznámka v Arte sa Hanne Hiob. Nel 1924 Pán Reinhardt lo chiamò al Deutsches Theater di Berlino, e questa Città Brecht ak stabilì, stringendo amicizia Col Gruppo dadaista e con sa attrice Helene Weigel, da mu sposata nel 1928 e dalla quale Ebbe kvôli Figli. Intanto Lavorava má Mann ist Mann (uomo è uomo) ambientato do koloniálnej Indie alla Kipling, dove ak compiva celkový manipolazione alienazione e di a povero scaricatore smarritosi nella società capitalistica. B. Ak impegnò nello studio del marxismo PER TUTTO IL decennio 1926-36. Intanto, nel 1927, pubblicava sa sua prima raccolta di versi, Hauspostille (Libro di devozioni domestiche) feroce paródia delle devozioni apprese Madre dalla Chiesa Cattolica, e collaborava con E. Piscator alla messinscena di Abenteuer, braven Soldaten Schweyk (Buon soldato Švejka) tratto strukoviny celebre romanzo del CECO Jaroslav Hasek. Môj fu, 1928 má consacrare Brecht uno dei maggiori Geni teatrali Del Secolo: è, Trionfo, znižo Schiffbauerdamm di Berlino, della Dreigroschenoper (opera Da Tre soldi). To epico Teatro di Brecht rivela, žalovat ascendenze anti-aristoteliche, i suoi legami Col mistero medievale, Plukovník Teatro elisabettiano, con gli Spagnoli del Siglo de Oro, con cinesi giapponesi e, e quindi na ŠÚV rottura Col Teatro naturalistico sia sia impressionistico fondati, entrambi sull'Einfühlung, empatia emotiva e irrazionale fra scéna e Platea, facoltà z immedesimarsi dello Spettatore nello Stato Animo dell'attore, e sull'identificarsi dell'attore Col personaggio, con, duplice effetto di vytvorí nový záznam vložením dátumu o a Mondo irreale o to illusione di realtà e comunque, di consolidare La coscienza dell'immutabilità della condizione Umana, caposaldo, questo, del conservatorismo Borghese. Ak assistere deve, uno spettacolo non immersi nella "penombra narcotica" della Sala, ma príde, ak assisterebbe má Incontro Sportivo, cioè e con competenza e con Passione; attore non DEVE "interpretare" môj "riferire" personaggio, così come Chi ha assistito má Stradale incident può riferirne majú sopraggiunti che sono nie všetky Oscuro. Nestupnovala, Climax, catastrofe e aristotelica catarsi sono sostituiti da una serie di sciolta scény, montaggio narrativo inframmezzato di piesne e di mimate strana (velký importanza attribuiva Brecht, sul modello del Teatro východnej Európy, Al gesto, che devono produrre""effetto di straniamento" (Verfremdungseffekt), Ossia a Brusco cambiamento di bude e Tóno, wave evitare na empatiu. Scopo di Brecht è mostrare znižo spettatore, attraverso a fatto immaginario (O anche desunto da autori precedenti), una situazione Reale štiepený negativa (fondo sempre sa disumanità del capitalismo), che abbiamo sa obbligo di analizzare trasponendola v Termini dialettici, razionali, per poi mutarla: Il Piacere del Teatro appunto è o voluttà del capire l'esercizio della Ragione critica alla ricerca di soluzioni. Il Primo creativo periodo di Brecht ak conclure con Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny (1929; Ascesa caduta e della città di Mahagonny), histórie prírodných vied di una giungla asfaltových capitalistica sui peccati cui non può più abbattersi, giudizio universale, pristáli Mahagonny è già sa inferno. V Musica è di K. spojenia zistíme, Plukovník quale Brecht iniziato aveva una collaborazione feconda che continuò fino al 1933 anche quando spojenia zistíme, že avvento del nazismo, dovette scegliere sa esilio. Nello stesso 1929, Dopo a decennio di più ribellione genericamente anarchico-antiborghese di espressionistica matrix, Brecht inizia una serie di drammi propriamente didattici, di Stretta osservanza marxista: v'è tuttavia Chi scorge v nom figlio dell'espressionismo anche nelle opere staršie, V'è Chi nega to appartenenza di Brecht al Movimento e constatando v nom assenza, ogni propensione metafisica, religiosa e irrazionalistica, lo telefonického sulla Linea dei grandi "cinici", Büchner, Heine, Wedekind, Morgensternu.
I drammi didattici
I drammi didattici (Lehrstücke) strutturati su una dialettica semplice e martellante, sono vere e cenným papierom vedeným Lezioni di marxismo za súvisí e attori. To più valido e poeticamente riuscito tra questi è Die Heilige Johanna der Schlachthöfe (1929-31; Santa Giovanna dei Macelli, ambientato nella Chicago degli anni della recessione simile alla Londra della Dreigroschenoper: gangstri-magnati della Carne parlano NIS metri di Schiller, Gli operai, prosa, e Giovanna tmavé, zápalisto membro dell'Esercito della Salvezza, tentando una mediazione, aby neprišli o Fede zároven vystupuje v Dio e ak fa rivoluzionaria, MA uccisa durante una Rivolta, sarà "INTEGRATA" dal sistema che proclamerà Santa. Nel 1932 lavorò Brecht alla sceneggiatura del film di S. DudowKuhle Wampe(dal nome di a quartiere di Berlino) e trasfuse, romanzo sa madredi Gorkij, Die Mutter, che RESTA GROUP s.r.o.uno dei più limpidi esempi di Teatro epico. V Anno dopo, pubblicati a Parigi Gedichte Lieder, Chöre (Poesie, Canti, CORI, Brecht prese Via dell'esilio. I nazisti bruciarono žalovat opere nel rogo davanti'Opera di Berlino. V emigrazione portò dapprima Brecht, Praga, Vieden, Zurigo, POI, Corona (Lugano) e tak stáva zrozumitelným a konzistentným v Danimarca. Nel 1935 incominciò Furcht und Elend, Dritten Reichs (Terrore miseria e del Terzo Reich) lavoro artisticamente poco Felice che rinfaccia al systém gli orrori delle persecuzioni. Dopo a viaggio má Mosca nello stesso anno, durante, quale Venne má diretto contatto con sa formalistiche teorie di Šklovskij, Brecht diede una nuova serie di capolavori. In Der gute Mensch von Sezuan (anima buona di Seciuan) Ak affaccia, nel pessimismo celkom radikálne e rifiuto di ogni religiosità, imperativo dell'schéma reciproco fra i miseri, misto di solidarietà di, di Misericordia e bisogna Elementare di Calore che chiama Brecht Freundlichkeit e cui dedicava, giovanissimo, famosa poesia von der Freundlichkeit der Welt (della gentilezza del Mondo). Rozprávka bisogna essere di Buoni, negativo oggi v rivoluzionario, potrà essere positivo e solo soddisfatto Domani, nella società senza classi e senza sfruttamento. Nel 1938-39 Brecht attese alla prima stesura di Leben v Galilei (Vita di Galilei) che si rivolge al problema dei rapporti fra scoperte scientifiche e loro sociálne applicazione e politica, e nel 1939 riprese, Mutter Courage und vete Kinder (Madre coraggio e i suoi Figli) il tema dell'assurdità della lotta dell'Oppresso contro gli altri oppressi anziché contro sa oppressore comune. Trasferitosi, Svezia, Brecht scrisse a dramma-proceso contro ho militarismo, Das Verhör z Lukullus (processo di Lukullus), mentre a Londra uscivano gli Svendborger Gedichte (Poesie di Svendborg, composti eng, 1933 e, 1939. Nel 1940 Brecht passò dalla Svezia vo Finlandia, ktorý da racconto della scrittrice finlandese H. Wuolijoki trasse "dramma Popolare" Herr Puntila und v Knechta Matti (Pán Puntila e suo servo Matti), histórie prírodných vied di tažkej rapporto fra a scaltro autista e suo padrone. Ancora vo Finlandia Brecht scrisse Der Aufstieg Aufhaltsame, Arturo Ui (contenibile ascesa di Arturo Ui), Dove parodiando Goethe e Shakespeare Narra na pracovisko di una Banda di gangster i nazisti) NIS ortofrutticoli mercati di Chicago, e subito dopo i frammenti v Prosa Flüchtlingsgespräche (Dialoghi di profughi). Nel 1941 Brecht lasciò Finlandia e attraverso l'Unione Sovietica raggiunse gli Stati Uniti stabilendosi v Hollywoode. Co Brecht, lavorò che anche come sceneggiatore cinematografico, riprese v Schweyk im zweiten Weltkrieg (Schweyk nella seconda Guerra sveta) figura del soldato advokáta Saggia e ingenuo di Haå zóna optimálneho posluchu - ek, che passa incolume fra e carnefici Spie e davanti a Stalingrado ha a fantasmagorico dialogo con Hitlerom. Nuovo capolavoro è der kaukasische Kreidekreis (Cerchio di gesso del Caucaso), scritto eng, 1944 e, 1945 e poi trionfalmente rappresentato strukoviny Berliner Ensemble znižo Schiffbauerdamm, con do Regia dello stesso Brechta: ktoré uno degli insegnamenti di Brecht, dichiarato nemico dell'eroismo individuale: piegarsi per non spezzarsi, cistý degradarsi di salvarsi za avvenire v cui ho sopraffatto sarà ho sopraffattore o meglio non più avverrà alcuna sopraffazione.
Per L'arte
Ing. Jean, A. Mezel, História surrealistické malby, Parigi, 1959; Fortini F., Movimento surrealista, Milano, 1960; J. Marcel, História surrealistické malby, Parigi, 1960; Ing. Brion, fantastické umenie, Parigi, 1961; A. Breton, opierajú sa o surrealizmus, Parigi, 1962; P. Waldberg, surrealizmu, Ginevra, 1962; J. Pierre, surrealizmu, Losanna, 1965; R. Passeron, História surrealistické malby, Parigi, 1968; W. S. rubín, Dada, surrealizmu a ich dedicstvo, New York, 1968; J. Corti, slovník abstraktné nadrealistov, Parigi, 1969; S. ekvivalent Alexandrijskej, slovník, surrealistické malby, Parigi, 1973; P. Waldberg, domy Hypnos, Parigi, 1976; A. Breton, rozhovory, Rím, 1991.
Per Il Cinema
A. Kyrou, v kine, Parigi, 1953; Manvell R. (a cura di), ktoré Nascita del Cinema, Milano, 1961; P. Tyler, podzemné Film - kritické dejiny, New York, 1969; G. Rondolino (a cura di), occhio tagliato - documenti del Cinema dadaista e surrealista, Turín, 1972; A. Schwarz, surrealisti, Milano, 1989.
Biografia
Poeta statunitense (Hailey, Idaho, 1885-Venezia 1972). È tra i rappresentanti maggiori dell'avanguardia storica del Novecento, che sia incarnò nella sua Opera di Poeta sia nella sua Opera di critico e scopritore di talenti. Giunto v Italia nel 1908, ak stabilì poi a Londra e v seguito a Parigi, ritornando v Italia (zmluva z Rapalla) dal 1924. Per la sua adesione al fascismo, motivata da pomýlenej teorie politicko-economiche espresse v vari Saggi, e za to žalovat trasmissioni da rádio Rómov durante la Guerra fu accusato di tradimento rinchiuso e nel 1945 v Campo Concentramento presso dosky pise autorità americane, e quindi internato v Ospedale psichiatrico negli Stati Uniti, wave evitargli, proceso e umožní porovnávanie štatistík condanna bol mrtvy. Dimesso nel 1958, ritornò v Italia dove visse fino alla mrtvy.
Opere
Formatosi su Dante Gli stilnovisti e i provenzali, klávesovým skratkám programu dalla raccolta di Saggi duchu romantiky (1910; lo spirito romanzo) e dalleovou žalovat libere versioni Di Cavalcanti, confusamente imbevuto di výtvarnú kultúru europea, nella poesia giovanile vystriedat tendenze fra musicali e preraffaellite, aneliti alla concisione Classica e desiderio di consistenza ridare e "durezza" Alla poesia compromessa sdolcinature tardoromantiche dosky. Seguace scopritore e di T. E. Hulme, POI na breve tempo Segretario di W. B. Yeats, nel elaborò 1912-13 e lanciò I Principi della poetica imagista, da cui ak staccò kvázi subito za dar Vita, assieme, W. Lewis H. Gaudier-Brzeska e altri, Al vorticismo, che sostituiva alla fissità dell'immagine na Immagine v vorticoso Movimento, e che v Tal senso Ebbe punti di contatto Col futurismo italiano. Contemporanea è scoperta, grazie agli appunti di E. Fenollosa da mu Editi, dell'ideogramma cinese sa umožní porovnávanie štatistík stredne mineralizovanou di poesia scoperta, che gli aprì via alla poesia Maggiore. Alla Raccolta francúzska žlt (1915) pri štúdiu dei c. giapponesi (1916) seguiva nel 1920, poemetto Viktora Selwyn Mauberley, che rappresenta, vrcholí della poesia giovanile di # e a tipico esempio di quella sincopata "forma", basata sullo staccato e sulla giustapposizione, che avrebbe Eliot applicato alla sua terra desolata proprio v seguito alla sollecitazione poundiana. Già da qualche anno libra aveva cominciato sa stesura della sua opera Maggiore, Cantos quei che v pôvode aspirare dovevano al dantesco císlo di Cento e a cui Egli avrebbe dedicato tutta la vita, creando una Thomas Ritson získal poetica brilantné e farraginosa, ispirata e confusa. Basati principio sul omerico della discesa agli inferi e sul principio ovidiano della Metamorfosi, Cantos vogliono essere a Compendio della histórie prírodných vied e della civiltà Contemporanea, spaziando da METR greci, provenzali METR, strukoviny motivo Americano sa quello confuciano. To Relativizzando tempo per cui tutte le esperienze sono contemporanee, e mescolando lingue Stili e alternatívy (compresi gli ideogrammi cinesi), Essi inseguono v una Panoramica storica, Mitologica, letteraria e autobiografica franta e sconnessa sa incarnazioni del mostro dell'Usura, visto da libra pochádza, principio negativo che prerušit, flusso životne dôležitá. V progressione dei Cantos (16 nel 1925, 27 nel 1928, 30 nel 1933, 41 nel 1934, 50 nel 1937, 71 nel 1940) vyvrcholil anche nei poeticamente Pisan Cantos (1948), ispirati alla prigionia del Poeta e Alla scoperta del dolore: sorta una di purgatorio, cui seguono barlumi di paradiso intravisto nella sezione Rock-Drill: 85-95 (1956), služobníci, 96-109 (1959) E NIS frammenti pubblicati nel 1970. Sono forse opery ambiziosa più del Novecento americano, coacervo di brillanti intuizioni confusioni e politiche di momenti di altissima poesia e oscurità incomprensibili, anche per sa ECCESSO DI plurilinguismo. V quegli anni stessi libra proseguiva sa SUA Opera di critico (ABC cítanie e je nová, del 1934, Sprievodca Kulchur, 1938; i literárnych esejí raccolti da Eliot nel 1954), di traduttore estremamente libero môj acutissimo nel cogliere i valori poetici (Konfucius, 1947; klasické KNIŽNÉ NOVINKY LIC Róbert Letz, 1954; Preklad, 1954) e di saggista politicko-economico. E radikálne innovatore prichádzajú teorico e Poeta, Mentor di T. S. Eliot e di Joyce, con žalovat dottrine politiche oscurò na ŠÚV stessa visione Poetica. Sa poesia del Novecento gli deve moltissimo sul piano del linguaggio e delle poetiche; dibattuta ancor oggi è qualità della sua riuscita.
Je Vita e premium opere
Scrittore e drammaturgo tedesca (Augusta 1898-Berlino, 1956). Appassionato dei sidui spettacoli Popolari di Burattini cantastorie e della sua Città e assiduo frequentatore di vinárni, dove ak esibì più tardi con testi e musiche vlastníka, ak mischiò nel 1917 alla anarchica di Monaco, abbandonando gli studi di Medicina. Nel 1918 prestò servizio militare infermiere prichádzajú v Lazzaretto e nel 1919 divenne membro attivo di sovietskym operaio v seno alla Repubblica Comunista bavarese. Nello stesso anno, Monako, terminò ho suo primo dramma, knihe, v cui esplode "mito baalico" vitalistico, dionisiaco divenuto, poi, seppure meno vistosamente, componente di una serie di personaggi brechtiani, IVI compreso Galilei. Ancora nel 1919 Brecht scrisse s úchvatnou ispirata alla rivoluzione monacense, e poi insignita del Premio Kleist (1922), Trommeln in der Nacht (Tamburi nella notte), cui je agitava già il tema della manipolazione umožní porovnávanie štatistík dell'uomo je Opera di sociálnej sistema-politicko-morálneho e v cui usava per la prima volta scritte didascaliche dissacranti su striscioni, intese a scuotere il súvisí dalla sua tradizionale passività. Nel 1922 Brecht ak recò per la prima volta sa Berlino. Nello stesso anno sposò Marianne J. Zoff e dalla loro Unione nacque La Figlia poznámka v Arte sa Hanne Hiob. Nel 1924 Pán Reinhardt lo chiamò al Deutsches Theater di Berlino, e questa Città Brecht ak stabilì, stringendo amicizia Col Gruppo dadaista e con sa attrice Helene Weigel, da mu sposata nel 1928 e dalla quale Ebbe kvôli Figli. Intanto Lavorava má Mann ist Mann (uomo è uomo) ambientato do koloniálnej Indie alla Kipling, dove ak compiva celkový manipolazione alienazione e di a povero scaricatore smarritosi nella società capitalistica. B. Ak impegnò nello studio del marxismo PER TUTTO IL decennio 1926-36. Intanto, nel 1927, pubblicava sa sua prima raccolta di versi, Hauspostille (Libro di devozioni domestiche) feroce paródia delle devozioni apprese Madre dalla Chiesa Cattolica, e collaborava con E. Piscator alla messinscena di Abenteuer, braven Soldaten Schweyk (Buon soldato Švejka) tratto strukoviny celebre romanzo del CECO Jaroslav Hasek. Môj fu, 1928 má consacrare Brecht uno dei maggiori Geni teatrali Del Secolo: è, Trionfo, znižo Schiffbauerdamm di Berlino, della Dreigroschenoper (opera Da Tre soldi). To epico Teatro di Brecht rivela, žalovat ascendenze anti-aristoteliche, i suoi legami Col mistero medievale, Plukovník Teatro elisabettiano, con gli Spagnoli del Siglo de Oro, con cinesi giapponesi e, e quindi na ŠÚV rottura Col Teatro naturalistico sia sia impressionistico fondati, entrambi sull'Einfühlung, empatia emotiva e irrazionale fra scéna e Platea, facoltà z immedesimarsi dello Spettatore nello Stato Animo dell'attore, e sull'identificarsi dell'attore Col personaggio, con, duplice effetto di vytvorí nový záznam vložením dátumu o a Mondo irreale o to illusione di realtà e comunque, di consolidare La coscienza dell'immutabilità della condizione Umana, caposaldo, questo, del conservatorismo Borghese. Ak assistere deve, uno spettacolo non immersi nella "penombra narcotica" della Sala, ma príde, ak assisterebbe má Incontro Sportivo, cioè e con competenza e con Passione; attore non DEVE "interpretare" môj "riferire" personaggio, così come Chi ha assistito má Stradale incident può riferirne majú sopraggiunti che sono nie všetky Oscuro. Nestupnovala, Climax, catastrofe e aristotelica catarsi sono sostituiti da una serie di sciolta scény, montaggio narrativo inframmezzato di piesne e di mimate strana (velký importanza attribuiva Brecht, sul modello del Teatro východnej Európy, Al gesto, che devono produrre""effetto di straniamento" (Verfremdungseffekt), Ossia a Brusco cambiamento di bude e Tóno, wave evitare na empatiu. Scopo di Brecht è mostrare znižo spettatore, attraverso a fatto immaginario (O anche desunto da autori precedenti), una situazione Reale štiepený negativa (fondo sempre sa disumanità del capitalismo), che abbiamo sa obbligo di analizzare trasponendola v Termini dialettici, razionali, per poi mutarla: Il Piacere del Teatro appunto è o voluttà del capire l'esercizio della Ragione critica alla ricerca di soluzioni. Il Primo creativo periodo di Brecht ak conclure con Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny (1929; Ascesa caduta e della città di Mahagonny), histórie prírodných vied di una giungla asfaltových capitalistica sui peccati cui non può più abbattersi, giudizio universale, pristáli Mahagonny è già sa inferno. V Musica è di K. spojenia zistíme, Plukovník quale Brecht iniziato aveva una collaborazione feconda che continuò fino al 1933 anche quando spojenia zistíme, že avvento del nazismo, dovette scegliere sa esilio. Nello stesso 1929, Dopo a decennio di più ribellione genericamente anarchico-antiborghese di espressionistica matrix, Brecht inizia una serie di drammi propriamente didattici, di Stretta osservanza marxista: v'è tuttavia Chi scorge v nom figlio dell'espressionismo anche nelle opere staršie, V'è Chi nega to appartenenza di Brecht al Movimento e constatando v nom assenza, ogni propensione metafisica, religiosa e irrazionalistica, lo telefonického sulla Linea dei grandi "cinici", Büchner, Heine, Wedekind, Morgensternu.
I drammi didattici
I drammi didattici (Lehrstücke) strutturati su una dialettica semplice e martellante, sono vere e cenným papierom vedeným Lezioni di marxismo za súvisí e attori. To più valido e poeticamente riuscito tra questi è Die Heilige Johanna der Schlachthöfe (1929-31; Santa Giovanna dei Macelli, ambientato nella Chicago degli anni della recessione simile alla Londra della Dreigroschenoper: gangstri-magnati della Carne parlano NIS metri di Schiller, Gli operai, prosa, e Giovanna tmavé, zápalisto membro dell'Esercito della Salvezza, tentando una mediazione, aby neprišli o Fede zároven vystupuje v Dio e ak fa rivoluzionaria, MA uccisa durante una Rivolta, sarà "INTEGRATA" dal sistema che proclamerà Santa. Nel 1932 lavorò Brecht alla sceneggiatura del film di S. DudowKuhle Wampe(dal nome di a quartiere di Berlino) e trasfuse, romanzo sa madredi Gorkij, Die Mutter, che RESTA GROUP s.r.o.uno dei più limpidi esempi di Teatro epico. V Anno dopo, pubblicati a Parigi Gedichte Lieder, Chöre (Poesie, Canti, CORI, Brecht prese Via dell'esilio. I nazisti bruciarono žalovat opere nel rogo davanti'Opera di Berlino. V emigrazione portò dapprima Brecht, Praga, Vieden, Zurigo, POI, Corona (Lugano) e tak stáva zrozumitelným a konzistentným v Danimarca. Nel 1935 incominciò Furcht und Elend, Dritten Reichs (Terrore miseria e del Terzo Reich) lavoro artisticamente poco Felice che rinfaccia al systém gli orrori delle persecuzioni. Dopo a viaggio má Mosca nello stesso anno, durante, quale Venne má diretto contatto con sa formalistiche teorie di Šklovskij, Brecht diede una nuova serie di capolavori. In Der gute Mensch von Sezuan (anima buona di Seciuan) Ak affaccia, nel pessimismo celkom radikálne e rifiuto di ogni religiosità, imperativo dell'schéma reciproco fra i miseri, misto di solidarietà di, di Misericordia e bisogna Elementare di Calore che chiama Brecht Freundlichkeit e cui dedicava, giovanissimo, famosa poesia von der Freundlichkeit der Welt (della gentilezza del Mondo). Rozprávka bisogna essere di Buoni, negativo oggi v rivoluzionario, potrà essere positivo e solo soddisfatto Domani, nella società senza classi e senza sfruttamento. Nel 1938-39 Brecht attese alla prima stesura di Leben v Galilei (Vita di Galilei) che si rivolge al problema dei rapporti fra scoperte scientifiche e loro sociálne applicazione e politica, e nel 1939 riprese, Mutter Courage und vete Kinder (Madre coraggio e i suoi Figli) il tema dell'assurdità della lotta dell'Oppresso contro gli altri oppressi anziché contro sa oppressore comune. Trasferitosi, Svezia, Brecht scrisse a dramma-proceso contro ho militarismo, Das Verhör z Lukullus (processo di Lukullus), mentre a Londra uscivano gli Svendborger Gedichte (Poesie di Svendborg, composti eng, 1933 e, 1939. Nel 1940 Brecht passò dalla Svezia vo Finlandia, ktorý da racconto della scrittrice finlandese H. Wuolijoki trasse "dramma Popolare" Herr Puntila und v Knechta Matti (Pán Puntila e suo servo Matti), histórie prírodných vied di tažkej rapporto fra a scaltro autista e suo padrone. Ancora vo Finlandia Brecht scrisse Der Aufstieg Aufhaltsame, Arturo Ui (contenibile ascesa di Arturo Ui), Dove parodiando Goethe e Shakespeare Narra na pracovisko di una Banda di gangster i nazisti) NIS ortofrutticoli mercati di Chicago, e subito dopo i frammenti v Prosa Flüchtlingsgespräche (Dialoghi di profughi). Nel 1941 Brecht lasciò Finlandia e attraverso l'Unione Sovietica raggiunse gli Stati Uniti stabilendosi v Hollywoode. Co Brecht, lavorò che anche come sceneggiatore cinematografico, riprese v Schweyk im zweiten Weltkrieg (Schweyk nella seconda Guerra sveta) figura del soldato advokáta Saggia e ingenuo di Haå zóna optimálneho posluchu - ek, che passa incolume fra e carnefici Spie e davanti a Stalingrado ha a fantasmagorico dialogo con Hitlerom. Nuovo capolavoro è der kaukasische Kreidekreis (Cerchio di gesso del Caucaso), scritto eng, 1944 e, 1945 e poi trionfalmente rappresentato strukoviny Berliner Ensemble znižo Schiffbauerdamm, con do Regia dello stesso Brechta: ktoré uno degli insegnamenti di Brecht, dichiarato nemico dell'eroismo individuale: piegarsi per non spezzarsi, cistý degradarsi di salvarsi za avvenire v cui ho sopraffatto sarà ho sopraffattore o meglio non più avverrà alcuna sopraffazione.
Per L'arte
Ing. Jean, A. Mezel, História surrealistické malby, Parigi, 1959; Fortini F., Movimento surrealista, Milano, 1960; J. Marcel, História surrealistické malby, Parigi, 1960; Ing. Brion, fantastické umenie, Parigi, 1961; A. Breton, opierajú sa o surrealizmus, Parigi, 1962; P. Waldberg, surrealizmu, Ginevra, 1962; J. Pierre, surrealizmu, Losanna, 1965; R. Passeron, História surrealistické malby, Parigi, 1968; W. S. rubín, Dada, surrealizmu a ich dedicstvo, New York, 1968; J. Corti, slovník abstraktné nadrealistov, Parigi, 1969; S. ekvivalent Alexandrijskej, slovník, surrealistické malby, Parigi, 1973; P. Waldberg, domy Hypnos, Parigi, 1976; A. Breton, rozhovory, Rím, 1991.
Per Il Cinema
A. Kyrou, v kine, Parigi, 1953; Manvell R. (a cura di), ktoré Nascita del Cinema, Milano, 1961; P. Tyler, podzemné Film - kritické dejiny, New York, 1969; G. Rondolino (a cura di), occhio tagliato - documenti del Cinema dadaista e surrealista, Turín, 1972; A. Schwarz, surrealisti, Milano, 1989.
Biografia
Poeta statunitense (Hailey, Idaho, 1885-Venezia 1972). È tra i rappresentanti maggiori dell'avanguardia storica del Novecento, che sia incarnò nella sua Opera di Poeta sia nella sua Opera di critico e scopritore di talenti. Giunto v Italia nel 1908, ak stabilì poi a Londra e v seguito a Parigi, ritornando v Italia (zmluva z Rapalla) dal 1924. Per la sua adesione al fascismo, motivata da pomýlenej teorie politicko-economiche espresse v vari Saggi, e za to žalovat trasmissioni da rádio Rómov durante la Guerra fu accusato di tradimento rinchiuso e nel 1945 v Campo Concentramento presso dosky pise autorità americane, e quindi internato v Ospedale psichiatrico negli Stati Uniti, wave evitargli, proceso e umožní porovnávanie štatistík condanna bol mrtvy. Dimesso nel 1958, ritornò v Italia dove visse fino alla mrtvy.
Opere
Formatosi su Dante Gli stilnovisti e i provenzali, klávesovým skratkám programu dalla raccolta di Saggi duchu romantiky (1910; lo spirito romanzo) e dalleovou žalovat libere versioni Di Cavalcanti, confusamente imbevuto di výtvarnú kultúru europea, nella poesia giovanile vystriedat tendenze fra musicali e preraffaellite, aneliti alla concisione Classica e desiderio di consistenza ridare e "durezza" Alla poesia compromessa sdolcinature tardoromantiche dosky. Seguace scopritore e di T. E. Hulme, POI na breve tempo Segretario di W. B. Yeats, nel elaborò 1912-13 e lanciò I Principi della poetica imagista, da cui ak staccò kvázi subito za dar Vita, assieme, W. Lewis H. Gaudier-Brzeska e altri, Al vorticismo, che sostituiva alla fissità dell'immagine na Immagine v vorticoso Movimento, e che v Tal senso Ebbe punti di contatto Col futurismo italiano. Contemporanea è scoperta, grazie agli appunti di E. Fenollosa da mu Editi, dell'ideogramma cinese sa umožní porovnávanie štatistík stredne mineralizovanou di poesia scoperta, che gli aprì via alla poesia Maggiore. Alla Raccolta francúzska žlt (1915) pri štúdiu dei c. giapponesi (1916) seguiva nel 1920, poemetto Viktora Selwyn Mauberley, che rappresenta, vrcholí della poesia giovanile di # e a tipico esempio di quella sincopata "forma", basata sullo staccato e sulla giustapposizione, che avrebbe Eliot applicato alla sua terra desolata proprio v seguito alla sollecitazione poundiana. Già da qualche anno libra aveva cominciato sa stesura della sua opera Maggiore, Cantos quei che v pôvode aspirare dovevano al dantesco císlo di Cento e a cui Egli avrebbe dedicato tutta la vita, creando una Thomas Ritson získal poetica brilantné e farraginosa, ispirata e confusa. Basati principio sul omerico della discesa agli inferi e sul principio ovidiano della Metamorfosi, Cantos vogliono essere a Compendio della histórie prírodných vied e della civiltà Contemporanea, spaziando da METR greci, provenzali METR, strukoviny motivo Americano sa quello confuciano. To Relativizzando tempo per cui tutte le esperienze sono contemporanee, e mescolando lingue Stili e alternatívy (compresi gli ideogrammi cinesi), Essi inseguono v una Panoramica storica, Mitologica, letteraria e autobiografica franta e sconnessa sa incarnazioni del mostro dell'Usura, visto da libra pochádza, principio negativo che prerušit, flusso životne dôležitá. V progressione dei Cantos (16 nel 1925, 27 nel 1928, 30 nel 1933, 41 nel 1934, 50 nel 1937, 71 nel 1940) vyvrcholil anche nei poeticamente Pisan Cantos (1948), ispirati alla prigionia del Poeta e Alla scoperta del dolore: sorta una di purgatorio, cui seguono barlumi di paradiso intravisto nella sezione Rock-Drill: 85-95 (1956), služobníci, 96-109 (1959) E NIS frammenti pubblicati nel 1970. Sono forse opery ambiziosa più del Novecento americano, coacervo di brillanti intuizioni confusioni e politiche di momenti di altissima poesia e oscurità incomprensibili, anche per sa ECCESSO DI plurilinguismo. V quegli anni stessi libra proseguiva sa SUA Opera di critico (ABC cítanie e je nová, del 1934, Sprievodca Kulchur, 1938; i literárnych esejí raccolti da Eliot nel 1954), di traduttore estremamente libero môj acutissimo nel cogliere i valori poetici (Konfucius, 1947; klasické KNIŽNÉ NOVINKY LIC Róbert Letz, 1954; Preklad, 1954) e di saggista politicko-economico. E radikálne innovatore prichádzajú teorico e Poeta, Mentor di T. S. Eliot e di Joyce, con žalovat dottrine politiche oscurò na ŠÚV stessa visione Poetica. Sa poesia del Novecento gli deve moltissimo sul piano del linguaggio e delle poetiche; dibattuta ancor oggi è qualità della sua riuscita.
Je Vita e premium opere
Scrittore e drammaturgo tedesca (Augusta 1898-Berlino, 1956). Appassionato dei sidui spettacoli Popolari di Burattini cantastorie e della sua Città e assiduo frequentatore di vinárni, dove ak esibì più tardi con testi e musiche vlastníka, ak mischiò nel 1917 alla anarchica di Monaco, abbandonando gli studi di Medicina. Nel 1918 prestò servizio militare infermiere prichádzajú v Lazzaretto e nel 1919 divenne membro attivo di sovietskym operaio v seno alla Repubblica Comunista bavarese. Nello stesso anno, Monako, terminò ho suo primo dramma, knihe, v cui esplode "mito baalico" vitalistico, dionisiaco divenuto, poi, seppure meno vistosamente, componente di una serie di personaggi brechtiani, IVI compreso Galilei. Ancora nel 1919 Brecht scrisse s úchvatnou ispirata alla rivoluzione monacense, e poi insignita del Premio Kleist (1922), Trommeln in der Nacht (Tamburi nella notte), cui je agitava già il tema della manipolazione umožní porovnávanie štatistík dell'uomo je Opera di sociálnej sistema-politicko-morálneho e v cui usava per la prima volta scritte didascaliche dissacranti su striscioni, intese a scuotere il súvisí dalla sua tradizionale passività. Nel 1922 Brecht ak recò per la prima volta sa Berlino. Nello stesso anno sposò Marianne J. Zoff e dalla loro Unione nacque La Figlia poznámka v Arte sa Hanne Hiob. Nel 1924 Pán Reinhardt lo chiamò al Deutsches Theater di Berlino, e questa Città Brecht ak stabilì, stringendo amicizia Col Gruppo dadaista e con sa attrice Helene Weigel, da mu sposata nel 1928 e dalla quale Ebbe kvôli Figli. Intanto Lavorava má Mann ist Mann (uomo è uomo) ambientato do koloniálnej Indie alla Kipling, dove ak compiva celkový manipolazione alienazione e di a povero scaricatore smarritosi nella società capitalistica. B. Ak impegnò nello studio del marxismo PER TUTTO IL decennio 1926-36. Intanto, nel 1927, pubblicava sa sua prima raccolta di versi, Hauspostille (Libro di devozioni domestiche) feroce paródia delle devozioni apprese Madre dalla Chiesa Cattolica, e collaborava con E. Piscator alla messinscena di Abenteuer, braven Soldaten Schweyk (Buon soldato Švejka) tratto strukoviny celebre romanzo del CECO Jaroslav Hasek. Môj fu, 1928 má consacrare Brecht uno dei maggiori Geni teatrali Del Secolo: è, Trionfo, znižo Schiffbauerdamm di Berlino, della Dreigroschenoper (opera Da Tre soldi). To epico Teatro di Brecht rivela, žalovat ascendenze anti-aristoteliche, i suoi legami Col mistero medievale, Plukovník Teatro elisabettiano, con gli Spagnoli del Siglo de Oro, con cinesi giapponesi e, e quindi na ŠÚV rottura Col Teatro naturalistico sia sia impressionistico fondati, entrambi sull'Einfühlung, empatia emotiva e irrazionale fra scéna e Platea, facoltà z immedesimarsi dello Spettatore nello Stato Animo dell'attore, e sull'identificarsi dell'attore Col personaggio, con, duplice effetto di vytvorí nový záznam vložením dátumu o a Mondo irreale o to illusione di realtà e comunque, di consolidare La coscienza dell'immutabilità della condizione Umana, caposaldo, questo, del conservatorismo Borghese. Ak assistere deve, uno spettacolo non immersi nella "penombra narcotica" della Sala, ma príde, ak assisterebbe má Incontro Sportivo, cioè e con competenza e con Passione; attore non DEVE "interpretare" môj "riferire" personaggio, così come Chi ha assistito má Stradale incident può riferirne majú sopraggiunti che sono nie všetky Oscuro. Nestupnovala, Climax, catastrofe e aristotelica catarsi sono sostituiti da una serie di sciolta scény, montaggio narrativo inframmezzato di piesne e di mimate strana (velký importanza attribuiva Brecht, sul modello del Teatro východnej Európy, Al gesto, che devono produrre""effetto di straniamento" (Verfremdungseffekt), Ossia a Brusco cambiamento di bude e Tóno, wave evitare na empatiu. Scopo di Brecht è mostrare znižo spettatore, attraverso a fatto immaginario (O anche desunto da autori precedenti), una situazione Reale štiepený negativa (fondo sempre sa disumanità del capitalismo), che abbiamo sa obbligo di analizzare trasponendola v Termini dialettici, razionali, per poi mutarla: Il Piacere del Teatro appunto è o voluttà del capire l'esercizio della Ragione critica alla ricerca di soluzioni. Il Primo creativo periodo di Brecht ak conclure con Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny (1929; Ascesa caduta e della città di Mahagonny), histórie prírodných vied di una giungla asfaltových capitalistica sui peccati cui non può più abbattersi, giudizio universale, pristáli Mahagonny è già sa inferno. V Musica è di K. spojenia zistíme, Plukovník quale Brecht iniziato aveva una collaborazione feconda che continuò fino al 1933 anche quando spojenia zistíme, že avvento del nazismo, dovette scegliere sa esilio. Nello stesso 1929, Dopo a decennio di più ribellione genericamente anarchico-antiborghese di espressionistica matrix, Brecht inizia una serie di drammi propriamente didattici, di Stretta osservanza marxista: v'è tuttavia Chi scorge v nom figlio dell'espressionismo anche nelle opere staršie, V'è Chi nega to appartenenza di Brecht al Movimento e constatando v nom assenza, ogni propensione metafisica, religiosa e irrazionalistica, lo telefonického sulla Linea dei grandi "cinici", Büchner, Heine, Wedekind, Morgensternu.
I drammi didattici
I drammi didattici (Lehrstücke) strutturati su una dialettica semplice e martellante, sono vere e cenným papierom vedeným Lezioni di marxismo za súvisí e attori. To più valido e poeticamente riuscito tra questi è Die Heilige Johanna der Schlachthöfe (1929-31; Santa Giovanna dei Macelli, ambientato nella Chicago degli anni della recessione simile alla Londra della Dreigroschenoper: gangstri-magnati della Carne parlano NIS metri di Schiller, Gli operai, prosa, e Giovanna tmavé, zápalisto membro dell'Esercito della Salvezza, tentando una mediazione, aby neprišli o Fede zároven vystupuje v Dio e ak fa rivoluzionaria, MA uccisa durante una Rivolta, sarà "INTEGRATA" dal sistema che proclamerà Santa. Nel 1932 lavorò Brecht alla sceneggiatura del film di S. DudowKuhle Wampe(dal nome di a quartiere di Berlino) e trasfuse, romanzo sa madredi Gorkij, Die Mutter, che RESTA GROUP s.r.o.uno dei più limpidi esempi di Teatro epico. V Anno dopo, pubblicati a Parigi Gedichte Lieder, Chöre (Poesie, Canti, CORI, Brecht prese Via dell'esilio. I nazisti bruciarono žalovat opere nel rogo davanti'Opera di Berlino. V emigrazione portò dapprima Brecht, Praga, Vieden, Zurigo, POI, Corona (Lugano) e tak stáva zrozumitelným a konzistentným v Danimarca. Nel 1935 incominciò Furcht und Elend, Dritten Reichs (Terrore miseria e del Terzo Reich) lavoro artisticamente poco Felice che rinfaccia al systém gli orrori delle persecuzioni. Dopo a viaggio má Mosca nello stesso anno, durante, quale Venne má diretto contatto con sa formalistiche teorie di Šklovskij, Brecht diede una nuova serie di capolavori. In Der gute Mensch von Sezuan (anima buona di Seciuan) Ak affaccia, nel pessimismo celkom radikálne e rifiuto di ogni religiosità, imperativo dell'schéma reciproco fra i miseri, misto di solidarietà di, di Misericordia e bisogna Elementare di Calore che chiama Brecht Freundlichkeit e cui dedicava, giovanissimo, famosa poesia von der Freundlichkeit der Welt (della gentilezza del Mondo). Rozprávka bisogna essere di Buoni, negativo oggi v rivoluzionario, potrà essere positivo e solo soddisfatto Domani, nella società senza classi e senza sfruttamento. Nel 1938-39 Brecht attese alla prima stesura di Leben v Galilei (Vita di Galilei) che si rivolge al problema dei rapporti fra scoperte scientifiche e loro sociálne applicazione e politica, e nel 1939 riprese, Mutter Courage und vete Kinder (Madre coraggio e i suoi Figli) il tema dell'assurdità della lotta dell'Oppresso contro gli altri oppressi anziché contro sa oppressore comune. Trasferitosi, Svezia, Brecht scrisse a dramma-proceso contro ho militarismo, Das Verhör z Lukullus (processo di Lukullus), mentre a Londra uscivano gli Svendborger Gedichte (Poesie di Svendborg, composti eng, 1933 e, 1939. Nel 1940 Brecht passò dalla Svezia vo Finlandia, ktorý da racconto della scrittrice finlandese H. Wuolijoki trasse "dramma Popolare" Herr Puntila und v Knechta Matti (Pán Puntila e suo servo Matti), histórie prírodných vied di tažkej rapporto fra a scaltro autista e suo padrone. Ancora vo Finlandia Brecht scrisse Der Aufstieg Aufhaltsame, Arturo Ui (contenibile ascesa di Arturo Ui), Dove parodiando Goethe e Shakespeare Narra na pracovisko di una Banda di gangster i nazisti) NIS ortofrutticoli mercati di Chicago, e subito dopo i frammenti v Prosa Flüchtlingsgespräche (Dialoghi di profughi). Nel 1941 Brecht lasciò Finlandia e attraverso l'Unione Sovietica raggiunse gli Stati Uniti stabilendosi v Hollywoode. Co Brecht, lavorò che anche come sceneggiatore cinematografico, riprese v Schweyk im zweiten Weltkrieg (Schweyk nella seconda Guerra sveta) figura del soldato advokáta Saggia e ingenuo di Haå zóna optimálneho posluchu - ek, che passa incolume fra e carnefici Spie e davanti a Stalingrado ha a fantasmagorico dialogo con Hitlerom. Nuovo capolavoro è der kaukasische Kreidekreis (Cerchio di gesso del Caucaso), scritto eng, 1944 e, 1945 e poi trionfalmente rappresentato strukoviny Berliner Ensemble znižo Schiffbauerdamm, con do Regia dello stesso Brechta: ktoré uno degli insegnamenti di Brecht, dichiarato nemico dell'eroismo individuale: piegarsi per non spezzarsi, cistý degradarsi di salvarsi za avvenire v cui ho sopraffatto sarà ho sopraffattore o meglio non più avverrà alcuna sopraffazione.